флейта в каком веке появилась
Флейта
Флейта — один из древнейших музыкальных инструментов, повлиявший на множество мировых культур.
Что такое флейта
Тип — деревянный духовой музыкальный инструмент, аэрофон. Принадлежит к группе деревянных духовых, относится к классу лабиальных. В музыке используется во всех жанрах, от фольклорного до эстрадного.
Русское наименование инструмента имеет происхождение от латинского названия – «flauta».
Строение
Классический вариант состоит из цилиндрического вытянутого тела, пробки, губки, дульца, клапанов и нижнего колена. Самые распространенные цвета — коричневый, серебряный, темно-красный.
Большая флейта характеризуется прямой головкой. На альтовых и басовых моделях используется загнутая. Материал изготовления — дерево, серебро, платина, никель. Вид головки — цилиндрический. Слева расположена пробка, держащая строй инструмента.
Существует 2 дополнительные разновидности конструкции:
Звучание
Флейта создает звук, когда струю воздуха пересекает отверстие, из-за чего создается колебание. Вдуваемый поток воздуха действует по закону Бернулли. Музыкант меняет диапазон звука открывая и закрывая отверстия на теле инструмента. Так изменяется длина резонатора, что отражается в частоте резонирующей поверхности. Управляя давлением воздуха, музыкант также может менять диапазон звучания с помощью одного рта.
Модели открытого типа звучат на октаву ниже закрытых аналогичного размера. Диапазон звучания большой модели: от H до C4.
В отличие от остальных музыкальных инструментов, разновидности флейт сильно отличаются как строением, так и звучанием.
Флейты без свисткового устройства имеют самую простую конструкцию. Музыкант вдувает воздух в одно отверстие, который выходит из другого со звуком. Звучание регулируется силой дыхания и перекрываемыми отверстиями для пальцев. Пример — традиционная индейская кена. Стандартная длина кены — 25-70 см. Используется в творчестве коренных народов Южной Америки. Схожие вариации без свисткового устроства: японская сякухати из бамбука и китайская деревянная флейта сяо.
Поперечная
Аэрофоны со свистковым устройством выдают звук образованный от прохождения потока воздуха через специальный механизм. Механизм называется мундштуком, в него дует исполнитель. Пример свистковой версии — блокфлейта. В головной части установлен блок. Нижние отверстия двойные. Нота берется с помощью вилочных аппликатур. Характер звучания — слабый, поперечные модели звучат громче.
Похожий тип — свирель. Распространен среди славянских народов. Характеризуется диапазоном звучания в 2 октавы. Длина 30-35 см. Родственные русские народные инструменты: дудка, пыжатка, двойная жалейка.
Двойная флейта представляет собой спаренную конструкцию с двойным свистковым устройством. Белорусский вариант называется парной дудкой. Длина первой трубки 330-250 мм, второй — 270-390 мм. При игре их держат под углом друг от друга.
Многоствольные версии выглядят как ряд скрепленных трубочек разной длины. Музыкант попеременно дует в разные трубочки, конец которых звучит разным тембром. Примеры: сиринга, панфлейта, кугиклы.
Современная флейта изготавливается из металла. Характеристика звука — сопрано. Высота звука меняется передуванием, а также закрытием и открытием клапанов. Относится к поперечным аэрофонам.
История происхождения и развития
История флейты насчитывает около 45 000 лет. Предшественница флейты — свисресток. Так называют примитивные свистковые трубочки с двумя отверстиями — для вдыхания воздуха и его выхода. Возникновение флейты связывают с началом появления отверстий для пальцев.
Останки древнейшей флейты были найдены в Словении, на археологическом объекте Дивье Бабе. Приблизительный возраст находки — 43 000 лет. Считается, что это древнейшая найденная часть музыкального инструмента, а на территория современной Словении он мог впервые появиться. Большинство ученых приписывают изобретение флейты из Дивье Бабе неандертальцам. Исследователь из Словении М. Бродар считает, что находка изобретена кроманьонцами эпохи позднего палеолита.
В конце 2000-х годов была найдена еще одна древняя вариация в Германии возле Ульма. Имеет небольшой размер. Конструкция с пятью вырезами имеет У-образный вырез для рта исполнителя. Изготовлена из костей стервятника. Позже на территории Германии были обнаружены более древние аэрофоны. Находки возрастом в 42-43 000 лет найдены в пригороде Блаубойрен.
Несколько аэрофонов были обнаружены в ущелине Холе-Фельс, недалеко от наскальных рисунков. Рассказывая о находке, ученые выдвинули теорию, что она «показывает существование музыкальных обычаев во времена, когда современные люди колонизировали Европу». Ученые также заявили, что находка инструмента поможет объяснить культурную и умственную разницу между неандертальцем и ранним современным человеком.
Сохранившая игровые свойства костяная флейта была извлечена из склепа Сяху в Хенане, Китай. Вместе с ней находились еще 29 сломанных экземпляров с небольшими отличиями в строении. Возраст — 9 000 лет. Число отверстий для пальцев 5-8.
Древнейшая сохранившаяся китайская поперечная флейта найдена в гробнице князя И. Китайцы называют ее «чи». Изобрести ее могли в 433 году до н.э, во времена поздней Династии Чжоу. Корпус сделанный из лакированного бамбука. Сбоку находятся 5 вырезов. Чи упоминается в текстах Конфуция.
Старейшая письменная памятка о духовом инструменте датируется 2600-2700 годами до н.э. Авторство приписывается шумерскому народу. Также духовые инструменты упоминаются в недавно переведенной табличке с поэмой о Гильгамеше. Эпическая поэма была написана в 2100-600 годах до нашей эры.
Среди интересных фактов: был переведен ряд шумерских табличек известных как «музыкальные тексты». Таблицы содержат инструкции к точным настройкам гамм музыкальных инструментов. Одна из гамм называется «embubum», что в переводе с аккадского означает «флейта».
Флейты занимают важное место в индийской культуре и мифологии. Индийская литература 16 века до н.э. содержит множество упоминаний перекрестной вариации. Исследователями истории музыки считается, что Индия является родиной перекрестной версии.
Продольная флейта появилась на территории современного Египта примерно в 3000-х годах до н.э. В настоящее время она продолжает оставаться главным духовым инструментом в мусульманских странах Ближнего Востока.
Продольная
В эпоху Средневековья в Европе стала популярна поперечная флейта, имеющая популярность по сей день. В XV веке в Европу попали продольные экземпляры.
В XVII веке французский композитор Жак Оттетер улучшил устройство инструмента. Пальцевые отверстия были оборудованы клапанами. Результат — охват полного хроматического звукового ряда. Создание новой конструкции привело к угасанию популярности продольной блокфлейты. С XVII века обновленная флейта в оркестре заняла важную роль. Симфонический оркестр без этого инструмента стал считаться неполноценным.
В XIX веке Теобальд Бём внес значительные изменения в конструкцию. Мастер расположил отверстия по акустическим принципам, добавил кольца и клапаны, установил канал сечения цилиндрической формы. Новая версия была сделана из серебра, став выглядеть дороже. С тех пор инструмент не получил больших изменений в конструкции.
Известные флейтисты
Один из самых известных современных флейтистов — итальянец Никола Мадзанти. Он записал несколько альбомов полностью посвященных флейте-пиколло. Также он издает книги пособия по игре на пиколло.
Советский флейтист Николай Платонов был удостоен звания заслуженного деятеля искусств РСФСР. Его популярные сочинения: опера «Лейтенант Шмидт», «Увертюра для симфонического оркестра», «12 этюдов для соло».
Американская певица Лиззо исполняющая альтернативный хип-хоп, активно использует флейту в своих песнях. В 2020 году Лиззо получила премию «Грэмми» за лучший альбом современной городской музыки.
В рок-музыке первой использовать флейту стала группа «Jethro Tull». На инструменте играет вокалист группы Йэн Андерсон.
Самые старые флейты — на каких из них играли наши предки, и на каких мы играем до сих пор
Считается, что одним из первых инструментов, который освоили люди, были флейты. Расскажем о тех, что сделали неандертальцы, и тех, что остаются частью культуры отдельных народов.
Фото Tomatenpflanze / CC BY-SA / Флейта из пещеры Холе-Фельс
Звуки каменного века
В 2008 году немецкие археологи обнаружили в пещере Холе-Фельс флейты, вырезанные из бивня мамонта и лучевой кости стервятника. Их возраст составил 35–40 тыс. лет, что сделало их самыми старыми музыкальными инструментами, известными человечеству. Флейты настроены на мажорную пентатонную гамму — такой ряд состоит из пяти нот и не имеет полутонов. Однако на них можно сыграть и «современную» диатоническую музыку — один из палеонтологов «вооружился» репликой инструмента и воспроизвел гимн США.
Фото dalbera / CC BY-SA 
Еще одной знаковой находкой из каменного века является флейта из пещеры Дивье Бабе. Она изготовлена из бедренной кости медведя, считается, что неандертальцами.
Но их творческие навыки часто подвергают сомнению, поэтому некоторые исследователи убеждены, что отверстия в кости могли оставить зубы хищника.
В то же время музыковеды заявляют, что они расположении в соответствии с нотами диатонического звукоряда, что не может быть случайностью. Несмотря на неоднозначную историю, экспонат выставлен в Национальном музее Словении.
Древние флейты, на которых играют до сих пор
Некоторые древние музыкальные инструменты можно встретить не только как экспонаты в исторических музеях. Они остаются неотъемлемой частью культуры народов и общин современности. Примером может быть продольная флейта най, которая появилась в Древней Персии более 4 тыс. лет назад, но на ней до сих пор играют народы Кавказа, Западной и Центральной Азии.
Изготавливают инструмент из толстого тростника или камыша, хотя современные разновидности могут быть сделаны из металла или пластика. На лицевой стороне прорезают пять отверстий, а на тыльной — одно. Исполнитель надевает тонкую медную трубку на конец инструмента и с её помощью извлекает музыку. Диапазон охватывает звуки от до первой октавы до соль диез второй октавы.
Еще одна древняя флейта, на которой играют до сих пор, называется диджериду. Она появилась в Австралии около 40 тыс. лет назад и по своим размерам больше напоминает трубу. Инструмент изготавливают из ствола эвкалипта после того, как термиты выедят его сердцевину.
Диджериду уникален тем, что звучит на одной ноте, но обладает широким тембральным диапазоном. По этой причине его использовали во время церемониальных танцев и для вхождения в транс.
Фото Graham Crumb / CC BY-SA
С конца XX века с диджериду экспериментируют западные музыканты — например, Софи Лаказ и Jamiroquai. В начале 90-х ирландский композитор Aphex Twin использовал звучание диджериду в танцевальной композиции «Didgeridoo», которая стала хитом британских танцполов.
Сегодня музыкант Янни Хрисомаллис, основатель группы Yanni, также играет на этом инструменте во время живых концертов — оценить пример его исполнения можно по этому ролику.
Дополнительное чтение в «Мире Hi-Fi»:
Терменвокс: инструмент будущего родом из прошлого
Музыкальные инструменты до XX века: магнетический клавесин и электромеханическое пианино
Континуум Хакена: электронный инструмент с отзывчивостью акустического
Самые необычные музыкальные инструменты: орган Хаммонда, Vako Orchestron и Synclavier
Необычные музыкальные инструменты: окарина, панфлейта, сопилка и стеклянная гармоника
Какие необычные музыкальные инструменты используют в озвучке фильмов ужасов
«10 ИНТЕРЕСНЫХ ФАКТОВ О ФЛЕЙТЕ»
10 ИНТЕРЕСНЫХ ФАКТОВ О ФЛЕЙТЕ:
6. Древнейшую флейту обнаружили в 1998 году в Любляне (Словения). Музыкальный инструмент, изготовленный из костей пещерного медведя, содержит четыре отверстия. Палеонтологи полагают, что этой флейте 43,000 — 82,000 лет. Главное божество индуизма Кришна изображается с флейтой из бамбука: Кришна создал мир через красивое звучание флейты, которая проповедует любовь и свободу. На флейте играли выдающиеся личности: Леонардо Да Винчи, Иоанн II, Мартин Лютер, император Николай I, Михаил Глинка, Энрико Карузо, Вуди Ален, и др.
7. В 1939 году по заказу известного флейтиста Уильяма Кинкаида компания Powell изготовила самую дорогую флейту из чистой платины. В 1986 году на аукционе её продали за 600 тысяч долларов. Самое большое количество флейтистов в ансамбле из 3742 участников собралось в Японии в 2011 году на торжественном праздновании 400 лет замку Хиросаки. Самое длинное беспрерывное выступление флейтистки Кэтрин Брукес в Бедворте (Великобритания) продолжалось 25 часов 48 минут. Кэтрин несколько раз повторила 6-часовую программу, содержащую 92 различных произведения, от классики до современных направлений в музыке.
9. Звучание флейты напоминает о волшебстве. Изумительно красивые звуки рождаются в среднем регистре – необычайно ясные, чистые и прозрачные. Недаром в фольклоре и сказках многих народов флейта занимает особое место, ее часто наделяют мистическими свойствами. Мелодичное звучание флейты в руках опытного музыканта способно не только подарить эстетическое удовольствие, но и просто заворожить своей выразительной и пронизывающей музыкой, которая, кажется, попадает нам прямо в сердце.
10. Существует красивая древнегреческая легенда о том, как появилась флейта. Легенда связана с древнейшим богом Греции Паном. Родившись с козлиными ногами, рогами и с длинной бородой, Пан не остался жить на Олимпе, а ушел в тенистые леса и горы, где пас стада. Однажды Пан увидел красавицу нимфу Сирингу и хотел подойти к ней. Взглянув на Пана, нимфа в страхе убежала. Пан стремился догнать ее, но путь ему преградила река. Куда бежать нимфе? Простерла к реке Сиринга руки и стала молить бога реки спасти ее. Бог реки услышал ее мольбы и превратил в гибкий, тихо шелестевший тростник, который, вместо Сиринги, обнял подбежавший Пан. Печально вздыхая, он срезал несколько тростинок и сделал из них сладкозвучную свирель. В память о прекрасной нимфе Пан назвал свою свирель сирингой и стал играть на ней в уединении лесов, оплакивая свою любовь.
История флейты
С тех пор, как древний человек взял в руки полую трубочку и подул в нее, обнаружив интересный свистящий звук, прошло очень много лет. Наверное, это происходило одновременно в разных уголках нашей планеты, поэтому история флейты началась задолго до её официального признания.
Самая первая флейта
Первые находки флейты датируются от 30 до 40 тысяч лет до нашей эры. Эти инструменты представляют собой полые трубки с острыми краями и отверстиями, выполненные из костей животных, либо из дерева. Ареал распространения таких находок довольно широк, но самые старые флейты находили на территории современной Германии.
Кроме того, флейты были широко распространены в Египте, и на остальном Ближнем Востоке. Поперечные флейты получили свое распространение в Индии, Японии и Китае, и первые находки таких инструментов имеют возраст около двух-трех тысяч лет.
Флейта по праву считается самым древним музыкальным инструментом. Именно это устройство служило сигнальным приспособлением на охоте, а позже стало использоваться для забавы. Сначала флейту изготавливали из дерева, позже из глины, костей животных, из камня. История флейты обросла легендами, до нас дошли летописи, сказки и рисунки. Стоит вспомнить историю происхождения флейты бога Пана, который влюбился в Сирингу, но она не хотела с ним быть. Об этой истории тут.
История происхождения современной флейты
Первыми появились продольные флейты, имеющие много общего со свистками и дудочками. Более-менее сформированные продольные флейты находят в Египте и на Ближнем Востоке. Такие инструменты были способны воспроизводить полный звуковой ряд: имели возможность использовать октавное передувание и регулировку высоты тона при помощи пяти отверстий в корпусе.
Чуть позже, на территории современной Европы, появились блок-флейты – продольные флейты с так называемым блоком, установленным в головной части инструмента. Типичная блок-флейта имеет семь отверстий на верхней стороне, и одно на нижней, предназначенное для регулирования октавы. Русские народные свирель и сопелка, а также вистл являются подтипами блок-флейты.
Продольные варианты флейты стали постепенно вытесняться поперечными, которые имели более громкий и богатый звук. Но история флейты на этом не закончилась. Первая поперечная бамбуковая флейта появилась в Индии и Японии более чем три тысячи лет тому назад. Такие инструменты имеют входное отверстие не с торца инструмента, а с его боковой стороны. Постепенно этот инструмент проник на территорию Восточной и Западной Европы, где и по сей день является одним из самых распространенных.
Изобретение оркестровой флейты
Поперечная флейта постоянно совершенствовалась. В её доработке участвовали французские и германские мастера. Примерно в 1840е годы немецкий мастер Теобальд Бём внес самый значительный, и на сегодняшний день финальный вклад в устройство этого инструмента: расположил отверстия для больших пальцев музыканта с точки зрения акустики, а не удобства, снабдил флейту сложной системой клапанов, которая позволяет при помощи девяти пальцев закрывать девятнадцать отверстий.
Также он серьезно изменил внутреннее сечение инструмента для улучшения его звуковых характеристик и, путем проб и ошибок, нашел идеальный материал для изготовления корпуса флейты – серебро. Благодаря этим новшествам, присутствующим во всех современных оркестровых флейтах, этот инструмент получил возможность воспроизводить все звуки хроматической гаммы во всех тональностях.
LiveInternetLiveInternet
—Цитатник
Вселенная Малер: часть 12 Густав и Альма. Письма на фоне музыки Тангейзер: Предла.
Клод Дебюсси с замечательным видеорядом. )
—Музыка
—Рубрики
—Всегда под рукой
—Поиск по дневнику
—Подписка по e-mail
—Друзья
—Постоянные читатели
—Статистика
Флейта:Происхождение,история и современность.
Тангейзер:Сегодня я предлагаю познакомиться с историей и особенностями флейты. Текстовый материал дополнил найденными картинками и видеороликами,в одном из которых молодая исполнительница рассказывает о флейте и показывает,как играть на этом замечательном инструменте. До встречи. )
Флейта — духовой деревянный музыкальный инструмент. К группе деревянных инструментов флейта относится, поскольку первоначально эти инструменты изготавливались из дерева.
В отличие от других духовых инструментов, у флейты звуки образуются в результате рассекания потока воздуха об грань, вместо использования язычка.
Музыкант, играющий на флейте, обычно именуется флейтистом.
Происхождение, история флейты
В греческой мифологии изобретателем флейты считается сын Гефеста
Ардал.
Древнейшей формой флейты, по-видимому, является свисток. Постепенно в свистковых трубочках стали прорезать пальцевые отверстия, превращая простой свисток в свистковую флейту, на которой уже можно было исполнять музыкальные произведения.
Продольная флейта была известна в Египте ещё пять тысяч лет тому назад, и она остаётся основным духовым инструментом на всём Ближнем Востоке. Продольная флейта, имеющая 5-6 пальцевых отверстий и способная к октавному передуванию, обеспечивает полный музыкальный звукоряд, отдельные интервалы внутри которого могут меняться, образуя различные лады посредством перекрещивания пальцев, закрытия отверстий наполовину, а также изменения направления и силы дыхания.
Поперечная флейта с 5-6 пальцевыми отверстиями была известна в Китае по меньшей мере 3 тысячи лет назад, а в Индии и Японии — более двух тысяч лет назад. В Европе в период Средневековья были распространены, в основном, простые инструменты свисткового типа (предшественницы блок-флейты и флажолета), а также поперечная флейта, которая проникла в Центральную Европу с Востока через Балканы, где до сих пор остается самым распространенным народным инструментом.
К концу XVII века поперечная флейта была усовершенствована французскими мастерами, среди которых выделяется Оттетер, которые, в частности, добавили к шести пальцевым отверстиям клапаны для исполнения полного хроматического звукоряда. Обладая более экспрессивным звучанием и высокими техническими возможностями, поперечная флейта вскоре вытеснила продольную (блок-флейту) и к концу XVIII века заняла прочное место в симфоническом оркестре и инструментальных ансамблях.
Между 1832 и 1847 годами Теобальд Бём усовершенствовал инструмент, который с тех пор уже относительно мало изменился. Теобальд Бём ввёл следующие наиболее важные новшества:
Флейты обычно делались из серебра, хотя некоторые исполнители все ещё предпочитали дерево. В XIX веке были популярны также инструменты из стекла и слоновой кости.
Видео: Флейта на видео + звучание
Благодаря этим видео Вы можете ознакомиться с инструментом, посмотреть реальную игру на нём, послушать его звучание, ощутить специфику техники: