у какого художника жену звали гала

Распутная муза гения: Гала Дали и ее любовные многоугольники

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Елена Дьяконова (именно так ее звали на самом деле) уехала из России в 1912 г. Она заболела чахоткой, и ее отправили на лечение в швейцарский санаторий, где она встретила французского поэта Эжена Гренделя. Он потерял от нее голову и принял решение жениться, вопреки воле родителей, считавших этот брак мезальянсом. Он посвящал ей стихи и издавал по ее совету под звучным псевдонимом Поль Элюар. Он же называл ее Гала – «праздник».

Гала уже тогда имела четкие представления о том, каким хочет видеть свое будущее во Франции. «Я буду как кокотка сиять, пахнуть духами и всегда иметь ухоженные руки с наманикюренными ногтями». И хотя, по свидетельству современников, она даже в молодости не была красива, в обществе умела производить фурор. Это происходило благодаря непоколебимой уверенности в себе и своих чарах, а также умению интриговать публику. Она появлялась в костюме от Шанель с колодой карт в сумочке и, объявив себя медиумом, принималась предсказывать будущее. Мужчины называли ее «колдовской славянкой» и реагировали на нее так, словно действительно пребывали под действием магии.

Не устоял перед ее чарами и немецкий художник и скульптор Макс Эрнст. Гала не только не скрывала роман от мужа, но и убедила его в необходимости жить втроем. Она всегда проповедовала идеи свободной любви, а ревность считала глупым предрассудком.

На момент знакомства с молодым художником Сальвадором Дали ей исполнилось 36 лет. Он был на 11 лет моложе, никогда не вступал в интимные отношения с женщинами и панически их боялся. Гала пробудила в нем чувства, которых раньше он не испытывал. По его признанию, она не только вызывала страсть, но и разжигала творческие способности. Он называл ее «демонесса моего гения».

Гала не только дарила мощный заряд вдохновения художнику, но и была его менеджером, создателем «бренда» Дали. Среди ее знакомых было немало влиятельных и состоятельных людей, которым она предлагала вкладывать деньги в творчество мужа. Он подписывал картины «Гала-Сальвадор-Дали», уже не мысля своего существования без своей музы, а она убеждала его: «Скоро вы будете таким, каким я хочу вас видеть, мой мальчик».

Впрочем, не все разделяли восхищение художника. В прессе о нем и его музе писали: «Беспомощный в житейском отношении, чрезвычайно чувственный художник был пленен жесткой, расчетливой и отчаянно стремящейся в верха хищницей, которую сюрреалисты окрестили Гала-Чума». Ее называли «алчной валькирией» и «жадной русской потаскухой».

Гала никогда не отказывала себе в удовольствиях, на что ее муж реагировал спокойно: «Я разрешаю Гала иметь столько любовников, сколько ей хочется. Я даже поощряю ее, потому что меня это возбуждает». А она заявляла: «Жаль, что моя анатомия не позволяет мне заниматься любовью сразу с пятью мужчинами». И чем старше она становилась, тем моложе были ее любовники, и тем большим было их количество.

Говорили, что «ее мальчики стоят целое состояние» – она осыпала их деньгами и подарками, покупала им дома и машины. Однажды один из них, Эрик Сэмон, ужинал с ней в ресторане, а в это время его сообщники пытались угнать ее машину. А вот 22-летний Уильям Ротлейн, которому Гала помогала избавиться от наркотической зависимости, действительно был в нее влюблен. Но после того, как он не прошел актерские пробы у Феллини, ее страсть тут же угасла. А Уильям вскоре умер от передозировки наркотиков. Певец Джефф Фенхольт, исполнивший главную роль в рок-опере «Иисус Христос – суперзвезда», получил в подарок от любовницы дом за 1,25 млн долларов и картины Дали, а после открещивался от связи с ней.

Когда она почувствовала приближение старости, попросила Дали приобрести для нее средневековый замок в Пуболе, где устраивала настоящие оргии. А мужу было дозволено являться туда только по специальному письменному приглашению. И даже это, по его признанию, ему понравилось: «Это условие польстило моим мазохистским наклонностям и привело меня в полный восторг. Гала превратилась в неприступную крепость, какой и была всегда. Тесная близость и, особенно, фамильярность способны угасить любую страсть. Сдержанность чувств и расстояние, как показывает невротический ритуал рыцарской любви, страсть усиливают».

В 1982 г. Гала неудачно упала, сломав шейку бедра. Ее здоровье уже было слабым, в последние дни в клинике она страдала от сильной боли, и вскоре скончалась. Дали усадил ее на заднее сиденье «кадиллака» и отвез в их семейный склеп в Пуболе. Художник пережил свою музу на 7 лет, но это была не жизнь, а медленное угасание и прогрессирующее безумие.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Источник

Гала-концепт: правда о русской жене Сальвадора Дали

125 лет назад, 7 сентября 1894 года в Казани родилась Елена Дьяконова, женщина, без которой невозможно представить себе искусство XX века. Спутница жизни Поля Элюара и Сальвадора Дали, известная всему миру как Гала, она была моделью, галеристкой, художественным агентом и даже пиарщицей — но в первую очередь она была музой, в самом прямом смысле этого слова. Журналист Алексей Королев вспомнил четыре самых популярных мифа о Гале — и пришел к выводу, что все они так или иначе справедливы.

Миф первый. Таинственная русская девочка из Казани

Отсутствие внятных биографических данных о жизни Галы до 1917 года некоторые экзальтированные исследовательницы обычно объясняют общей таинственностью жизни своей героини. (Следует понимать, что так называемая «автобиографическая книга» Галы, изданная в России — литературная, вернее, издательская мистификация).

Из статьи в статью кочуют штампованные истории про рано умершего отца, мать, вышедшую замуж за богатого московского адвоката, который был Гале то ли настоящим отцом, то ли вообще первым в жизни мужчиной. При этом обычно делаются многозначительные оговорки — «это известно только с ее слов», «может быть, никакой Казани никогда не было» и так далее.

У одной из самых таинственных женщин XX века не может быть обычного детства и отрочества, не так ли?

Гала Дали, Франция, 1935 год

Между тем о ней известно вовсе не так мало — в конце концов речь идет о XX веке, переломавшем миллионы судеб и сжегшем в своем огне тонны документов. Елена Дьяконова правда родилась в Казани, у нее были два брата и младшая сестра. Выросла она действительно в Москве в семье юриста Дмитрия Гомберга (единственную свою поездку в СССР Гала — еще не Дали — предпримет в 1927 году именно к своему отчиму), окончила престижную московскую гимназию Брюхоненко, где училась в одном классе с Анастасией Цветаевой, младшей сестрой знаменитой поэтессы.

По своему положению Гомберг принадлежал к верхушке интеллигентского класса, так что когда у его то ли падчерицы, то ли дочери обнаружили туберкулез, ему ничего не стоило принять самые радикальные из известных в то время мер для лечения, а именно отправить восемнадцатилетнюю Елену в Швейцарию. На дворе стоял 1912 год.

Миф второй. Она создала не только Дали, но и Элюара

Разумеется, свое первое стихотворение Эжен Гриндель написал до знакомства с Еленой Дьяконовой в туберкулезном санатории в швейцарском Клаваделе. Сомнительна (до слова «невероятна») и версия, что именно будущая Гала придумала своему первому мужу псевдоним Поль Элюар. Непреложным фактом является то, что решительная юная русская методично внушала болезненному, робкому, закомплексованному сыну состоятельного маклера, что он должен писать стихи, что это — его призвание, а слушать отца-самодура вовсе не обязательно, даже если он урежет содержание.

Она заставит его выйти за себя замуж и станет тем магнитом, который будет притягивать к Элюару парижскую богему первых межвоенных лет. Можно ли это назвать словом «создала»? Конечно, нет. Гала стала Элюару музой — в данном случае в этом слове нет ничего возвышенно-романтичного, это простая констатация их взаимоотношений.

Гала сподвигала мужа писать стихи, это сильно помогало элюаровскому гению — но гением он был от природы, а одним из величайших поэтом Франции стал сам, тяжелым и упорным трудом.

Гала и Поль Элюар, сентябрь 1917 года

С Дали история еще проще. К моменту их знакомства он был не слишком широко известный, небогатый, но вполне сложившийся, закончивший ученический период художник, соавтор «Андалузского пса» Луиса Бунюэля. В лице «госпожи Эжен Гриндель» он обрел натурщицу и любовницу, а затем и жену — да, без Галы не было бы Дали, но едва ли не более справедливо и обратное утверждение: это великий испанец сделал свою супругу мировой знаменитостью, а не наоборот.

Источник

Гала и Сальвадор Дали: биография жены художника и история любви

Гид по статье:

Елена Дьяконова родилась в царской России и вошла в историю как Гала — любимая жена и муза Сальвадора Дали. Она не создавала произведения искусства напрямую, а формировала образ мужа, которому суждено было стать известным сюрреалистом. При этом она умело «продала» западному миру и фигуру художника, и созданные им картины.

Рекомендуем почитать:

За свою долгую жизнь она пережила множество событий — богатство, азартные игры, все оттенки любви и сексуальных приключений. Если бы не она, мы не увидели бы любовные произведения Поля Элюара, картины Макса Эрнста и самого Дали как символа сюрреализма, утвердившегося в поп-культуре. Несмотря на то, что Елена Дьяконова была женщиной с исключительным влиянием на других людей (особенно мужчин), к ее биографии трудно подойти с симпатией или даже пониманием.

Будущая вдохновительница гениев родилась в 1894 году в Казани. У нее было слабое здоровье, и в 17 лет семья отправила девушку в швейцарский туберкулезный санаторий. Там произошла судьбоносная встреча с первым мужем Полем Элюаром, который через несколько лет стал поэтом.

Первый брак Елены Дьяконовой

После того, как Поль вернулся с фронта Первой мировой войны в 1917 году, где работал санитаром в госпитале, девушка получила согласие родителей на поездку во Францию, где пара поженилась. Они поселились в парижском доме его родителей. Днем Поль работал в строительной компании своего отца, а по вечерам писал стихи. Через год после свадьбы у них родилась дочь Сесиль — единственный ребенок Галы.

Элюар считается одним из основателей дадаизма и сюрреализма. Гала была единственной женщиной, попавшей в тесный круг сюрреалистов, сформировавшийся вокруг Андре Бретона и Луи Арагона. Она всегда была элегантно одета, миниатюрна и ловила на себе взгляды мужчин. К женщинам Гала относилась с отвращением и злобой. Ее супруг, Поль, был вуайеристом. Ему нравилось наблюдать, как его жена общается с другими мужчинами. Это подпитывало его вдохновение. Любовные стихи Элюара, написанные за годы, проведенные с Галой, восхищают своей чувственностью и богатством переживаний.

Отношения с Максом Эрнстом и знакомство с молодым Дали

В тот период у Галы завязываются отношения с немецким художником Максом Эрнстом. Она часто проводила время с любовником, а муж наблюдал за отношениями их любовного треугольника. Их связь закончилась в 1924 году. Переломным моментом в биографии Галы стал июль 1929 года, когда она с мужем и дочерью отправились в город Кадакес на испанском побережье, куда их вместе с семьей Магритт пригласил Сальвадор Дали — молодой (тогда 25-летний, на десять лет моложе Галы) живописец, который стремился присоединиться к группе сюрреалистов.

Фото Галы и Поля Элюара с дочерью Сесиль

Дали и Гала — гениальный тандем

Дали только начинал творческий путь и еще не выработал свой стиль. После того, как его исключили из академии в Мадриде, он отправился искать вдохновение в Париж. Там в 1927 году он познакомился с Пикассо и вошел в круги сюрреалистов. В своем доме в Кадакесе он был экстравагантным и небрежно скрывал свою неуверенность и застенчивость. Затем он влюбился в Галу с первого взгляда, а она увидела в юном мальчике гениальность. Женщина относилась к нему как к материалу, из которого решила создать великого художника. Когда отпуск закончился, Гала сказала мужу, что уходит от него и остается в Испании с Сальвадором, который будет боготворить ее до конца жизни.

Элюар уехал обратно с дочерью. В последующие годы она совершенно не интересовалась судьбой ее семьи в России и жизнью дочери Сесиль. Даже когда девочка подросла, мать отказалась с ней связываться. В конце жизни она даже лишила дочь наследства по завещанию.

Осенью 1929 года Сальвадор с женой переехали в рыбацкий домик в Порт-Льигат. Он рисовал, а она, благодаря поддержке Бретона организовала выставку его работ.

Согласно источникам, когда сюрреалист встретил Галу, у него еще не было сексуальных переживаний, за исключением, вероятно, неосуществленной близости со своим другом — поэтом Федерико Гарсиа Лорка. Благодаря опытной возлюбленной он преодолел отвращение к женщинам. Однако его сложная сексуальность со временем переросла в вуайеризм, в то время как Гала всю жизнь питала особую любовь к молодым мужчинам.

Супруги жили в скромных условиях, перемещаясь между Парижем и Порт-Льигатом. При этом они стремились выставлять работы Дали в галереях и участвовать в выставках. Они много работали, чтобы добиться славы и финансового успеха.

С самого начала отношений супруга поддерживает и дисциплинирует своего возлюбленного. Она все делает за него. Заботится о времени, проведенном за мольбертами, организовывает продажу картин, сотрудничает с художественными магазинами и галереями и даже подбирает рамы для холстов. Между тем талант художника растет. В 1931 году он создает произведение, которое часто приравнивают к символу сюрреализма — «Постоянство памяти».

Несмотря на резкое противодействие со стороны семьи художника, они зарегистрировали брак в 1934 году (церковная свадьба состоялась в 1958 году). Поль Элюар быстро утешился в объятиях Марии Бенц. Он поддерживал дружеские отношения с Галой и ее новым возлюбленным. Спустя долгое время после замужества Галы Элюар писал ей интимные письма, в которых описывал свои сексуальные фантазии, в которых видел бывшую жену во время любовных актов с другими людьми. Когда он посетил Кадакес или Порт-Льигат, у него были сексуальные отношения с Галой, и без сомнений, что художник видел их хотя бы однажды.

Рекомендуем почитать:

Поездка в Америку

В 1934 году на деньги, взятые в долг у Пикассо, Гала с супругом отправляется в Америку, где им удалось добиться известности, продать картины и вернуться с заказами. После возвращения в Париж известность, полученная в США, способствовала росту популярности художника. Супруги стали влиятельной парой, блистающей в самых популярных заведениях.

В 1938 году Дали торжествует на всемирной выставке сюрреалистов в Лондоне, он уже известен, а картины значительно выросли в стоимости. Художник же жаждет еще большего международного признания. Временным препятствием оказывается Гражданская война в Испании, от которой пара скрывается на юге Франции в Аркашоне. Когда фашистская армия приближается к Парижу, Гала возвращается туда, чтобы забрать оставленные картины мужа. Когда через две недели Франция капитулирует, супруги уже находятся в Америке, которая будет им убежищем на протяжении всей войны. В Америке супруги беспечно пользуются статусом знаменитостей. Они перемещаются между Нью-Йорком и Калифорнией. В ее жизни, помимо постоянной работы ради славы и богатства мужа, огромную роль играет страсть к молодым мужчинам.

Возвращение в Испанию, молодые любовники и разгульная жизнь

В 1948 году супруги возвращаются домой в Испанию, где происходит примирение с семьей художника. Чтобы заручиться поддержкой церкви, Дали рисует Гала в образе Мадонны Порт-Льигата, принимает участие в аудиенции у Папы и публично говорит о влиянии мистиков на великую живопись.

1960-е года были тяжелым периодом в жизни Галы. По мере того, как она стареет и теряет свою красоту и молодость, Дали извлекает выгоду из славы и богатства. В окружении незнакомых людей он живет, устраивая экстравагантные вечеринки, которых его жена начинает избегать. Сюрреалист по-прежнему полностью зависит от нее, но он больше не нуждается в своей жене так сильно, как раньше. Несмотря на это, мастер заявляет (особенно в прессе) о большой преданности, благодарности и любви к жене.

Гала тратит целое состояние на альфонсов и азартные игры. Вместе с Дали они достигли многого, однако ей было мало, будто только деньги могли компенсировать этой шестидесятилетней женщине безвозвратно утраченную красоту.

В 1963 году, находясь в Нью-Йорке, Гала встречает на улице молодого истощенного наркомана, в котором он видит потенциал стать большой кинозвездой. Уильям Ротлейн вселяет в нее внезапную страсть. Как и Дали в прошлом, теперь Гала решает позаботиться о красивом мальчике, желая продвинуть его по службе. Он берет с собой Ротлейна в Италию, путешествует с ним из города в город. Однако Феллини, у которого Гала хотела получить роль для своего возлюбленного, не желает привлекать его к своему фильму. После этого поражения Гала прекращает отношения, покупает парню билет на самолет и возвращается к Дали.

Русская муза тратит огромные деньги на молодых любовников (около 10 000 долларов в день), которые она переправляет в Швейцарию. Вдобавок женщина увлекается азартными играми, и ей нужно все больше денег для устройства личной жизни. Дали уже не так продуктивен и эффективен, как раньше, у него начинается болезнь Паркинсона. О нем пишут СМИ, а хиппи считают его своим гуру. Однако слава эксцентричного кумира поп-культуры не приносит прибыли, которая могла бы покрыть огромные расходы на жизнь.

Источник

Сальвадор Дали и Гала: двое в огне

Наверное, самый страшный момент в его жизни был даже не тогда, когда она умерла, а когда он нажимал изо всех своих сил на кнопку вызова, а к нему никто не шел. Почему-то именно сейчас, после этой выставки в Музее Фаберже, я хорошо представляю себе его иссохшую руку в пигментных стариковских пятнах, с отросшими ногтями, которые он не позволял обрезать. Большой палец вдавливает кнопку звонка. И тишина… Сколько он так жал, никто не знает. Что он кричал, безумный старик, как чертыхался и проклинал своих сиделок, никто не слышал.

Его обнаружили на полу, полуживого, задохнувшегося от дыма, с обгорелым плечом, когда в его спальне уже пылали обои и шелковый балдахин над кроватью. Потом выяснили, что произошло короткое замыкание, вызванное как раз его беспрерывными звонками. Вспыхнула старая проводка, и дымом заволокло всю спальню. Наверное, он тогда должен был умереть. Сгореть в пламени. Но зачем-то он остался жить. Может быть, затем, чтобы съехать из Пуболя, из дома Галы, где она была похоронена и где он смиренно сам ждал смерти.

Ведь он уже приготовил себе могильное место рядом с ней и заказал мраморную плиту, один в один как у нее. Но нет, пламя и дым, которые чуть его не убили, в то же время и освободили его от многолетней деспотии жены. Ведь даже после своей смерти она продолжала им владеть, над ним властвовать, им управлять.

Выставка, открывшаяся на прошлой неделе в Петербурге, в Музее Фаберже, — это совместный проект фонда «Гала — Сальвадор Дали» (Фигерас) и культурно-исторического фонда «Связь времен» при поддержке ПАО «Газпром». Не знаю, входило ли это в планы устроителей, но получилась выставка о безграничной власти женщины над мужчиной. Причем русской женщины над утонченным и нежным европейцем. На самом деле это особая тема — русский след в судьбах великих художников и поэтов первой половины ХХ века. Почему именно нашим бывшим соотечественницам суждено было стать музами Пикассо и Матисса, Рильке и Арагона, Майоля и Элюара? Что в них было такого, что заставляло трепетать европейские сердца, переживать невиданные подъемы вдохновения и погружаться во мрак тяжелейших депрессий? Русские женщины — это рок, безумие, свобода, звон бокалов, гитарный перебор. Жизнь не по правилам. Любовь на разрыв аорты. За ними, как правило, не было ничего — страны, семьи, родительского дома. Им нечего было терять. Одинокие странницы с нансеновскими паспортами, они пришли ниоткуда и могли в любой момент сорваться, чтобы уйти в никуда. И, может быть, эта их очевидная и бросавшаяся сразу в глаза несовместимость с регламентированной, скучной и предсказуемой буржуазной жизнью и придавала им особый шарм. И еще их певучий славянский акцент, который всегда действовал безошибочно.

Гала позирует для картины «Галарина» 1945

«Гала-чума» — под этой кличкой Елена Дьяконова, позже мадам Элюар, проходит в переписке недобрых к ней современников. Впрочем, она и сама была не такой уж доброй. С узким ртом и близко посаженными глазами-смородинами, делавшими ее похожей в моменты гнева на маленькую крысу. С этим своим загорелым телом мальчика-подростка, вынимающего занозу из своей античной пятки. И сама как заноза. Если впивалась, то намертво. Не вытащишь никогда. Так было с Полем Элюаром, великим французским поэтом, ее первым мужем, отцом ее единственной дочери, о существовании которой она предпочла позабыть, как и о дате своего рождения. Так было с художником Максом Эрнстом, к которому она собиралась уйти от Элюара, но так и не собралась. Решила, что мужей-жен не бросают, и без особых колебаний воспользовалась опробованной формулой ménage a trois. Кстати, имя Галя, Гала она выбрала для себя сама. Не захотела быть Еленой, и не стала.

Как все бывшие туберкулезницы, Гала была гиперсексуальна. Она принадлежала породе «новых женщин», веселых авантюристок, жадных до острых ощущений, смелых экспериментов в жизни и в искусстве, обожавших деньги, комфорт, роскошь. Типаж более или менее знакомый и довольно распространенный в мировой литературе и кинематографе, много раз описанный, воспетый и проклятый.

Гала в юности

И первое имя, которое приходит на ум, — это, конечно, Лиля Брик. Можно сказать, духовная сестра Галы. Все совпадает — ум, напор, сексапильность, расчетливость, талант быть одновременно и сиреной, и музой, и продюсером, и ангелом, и стервой. Ставка только на гениев, которых они обе выбирали безошибочно, как самые свежие и сочные стейки в мясной лавке. Чтобы потом впиться острыми зубками, обгладывая все до косточек. Недаром один из самых любимых портретов Дали — «Гала с двумя бараньими косточками». На лице выражение покоя и сытого довольства. Вампирша? Конечно! Но при этом до глубокой старости в ней жила девочка в белой матроске, романтичная русская гимназистка с черным бархатным бантом в волосах. Леди Эшли из хемингуэевской «Фиесты», за одну улыбку которой можно было жизнь отдать. И отдавали, и служили, и платили по всем счетам, даже не интересуясь назначенной ценой. «Лиличка всегда права». То же самое говорил и Сальвадор Дали на смеси своего французского и испанского: «Если бы я мог, я бы тысячу раз снимал с нее туфельки и снова надевал их», «Я люблю ее больше, чем свою мать, больше, чем своего отца, больше, чем Пикассо, и даже больше, чем деньги», «Мы наблюдаем падающую с неба звезду, ярко-зеленую и такую большую, каких я никогда раньше не видел, я сравниваю ее с Галой, которая стала для меня самой заметной, самой яркой и самой совершенной падающей звездой».

«Портрет Галы с двумя ребрышками ягненка, удерживающими равновесие на ее плече» 1933. Фрагмент Фото: предоставлено автором

На первом свидании он захотел предстать классическим латинским любовником, похожим на своего идола Рудольфа Валентино. Поскольку в Кадексе, где они тогда все вместе отдыхали, негде было найти парикмахерского бриллиантина, он намазал волосы подобием рыбьего клея, который невыносимо вонял. Но Гала даже вида не подала. Она не была брезглива. Ни когда речь шла о сексе, ни когда о деньгах. Он достался ей девственником. Пугливым узкоплечим красавцем, не уверенным ни в чем. Ни в своей потенции, ни в своей гениальности, ни в том, что у него вообще может что-то получиться с женщиной. Но с самой первой их встречи на пляже он знал, что ему нужна она, его Гала.

Сальвадор Дали

Проявив чудеса смелости, находчивости и упорства, которых от него никто не ждал, он вырвет ее из семейного гнезда и привычного парижского уклада и заберет с собой, заставив вычеркнуть ее франко-русское прошлое. На самом деле она будет поддерживать отношения с Элюаром вплоть до его смерти в 1952-м. Будут у нее и другие привязанности, которых она не особо скрывала. И даже наоборот, знала, что ее связи на стороне возбуждают Дали.

И все же тогда они начнут все с чистого листа, или, точнее, с белого холста. На память об этом периоде на выставке в Музее Фаберже представлен маленький портрет Галы. Коллажик с ее фотокарточкой в окружении насекомых, которых Дали панически боялся. В кружевной рамке, как на приглашении на первое причастие. Такие фотографии раньше было принято носить в портмоне. Рядом с сердцем. Лезешь за купюрами, а тут она смотрит на тебя с нежной укоризной. Не трать деньги, милый!

Экспозиция выставки «Сальвадор Дали. Атомная Леда и другие образы Гала». «Первый портрет Галы» 1931 Фото: предоставлено автором

Отныне Гала будет выглядывать отовсюду. Из всех рам, со всех полотен и графических листов. Нагая и одетая, веселая и грустная, напряженная и расслабленная. В роли Венеры, Галатеи, Леды, Сфинкса, в образе Атомной Евы и Богоматери, парящей на паруснике Колумба. С лобстером на голове или с рычащими тиграми, зависшими над нею и готовыми разодрать ее нежное распростертое тело. Всюду она, Гала!

В этом было что-то параноидальное. Зависимость, из которой был сотворен один из самых великих мифов в мировом искусстве. В полутемных залах Музея Фаберже мы увидим, как этот миф сочинялся, как оттачивался, как был доведен до ослепительного блеска и гениальной формулы, обещавшей его создателю и его музе бессмертие. Недаром в конце 40-х Дали всерьез увлекся изучением квантовой физики и математики. Атомные бомбы, сброшенные на Хиросиму и Нагасаки, повергли его в «сейсмический шок», сродни тому, который он пережил при первой встрече с Галой. В какой-то момент один доктор вытеснил из его сознания другого: «Прощайте, доктор Фрейд, добро пожаловать, доктор Гейзенберг!» Наверное, со времен Ренессанса не было художника, которого бы так интересовали научные открытия, кто пребывал бы в нескончаемых поисках синтеза искусства и науки. На самом деле, у всех этих напряженных поисков, как мы теперь понимаем, была одна подоплека и единственная тайная цель — Дали хотел жить вечно. И чтобы вечно с ним была его Гала.

«Gala Placidia. Галатея сфер». 1952. Фрагмент Фото: Фонд «Гала — Сальвадор Дали»

Бедный, он не знал, что бессмертие ему гарантирует не «атомная мистика», к которой он апеллировал как к последней инстанции, и не его исступленный католицизм, который он исповедовал, а его фантастическое мастерство живописца, заставлявшее вспомнить полотна Вермеера и Веласкеса. Например, признанный поздний шедевр «Дали со спины, пишущий Гала со спины, увековеченную шестью виртуальными роговицами, предварительно отраженными шестью реальными зеркалами» (1972–1973).

Но Гала старела. И он тоже. 11 лет разницы — это много. Она стала уставать от него и его эскапад. Ей надоела утомительная роль примадонны в шоу под названием «Дали» и строгой мамаши, вынужденной следить за каждым шагом своего чада. В какой-то момент она захотела в отставку. И тогда возник Пуболь — маленькая деревня, где находится старинный замок, который он ей подарил. Правда, Гала поставила условие: она примет подарок, если только он письменно будет просить разрешения для каждого своего визита. Дали попытается обыграть эти визиты и связанные с ними церемонии как возрождение культа Прекрасной Дамы. Ему нравилось думать, что где-то за морями и лесами в своем замке живет его обожаемая Гала, которую никто из его новых друзей никогда не видел и даже не догадывался о ее существовании.

«Как, у тебя есть жена?» — воскликнула после нескольких месяцев знакомства его юная подруга, длинноногая дива диско Аманда Лир, с которой он особенно сблизился в начале 70-х годов. Кстати, Гале она не понравилась. Что, впрочем, не помешало ей в какой-то момент позвонить Аманде со строгим выговором: «Почему он перестал работать?» Та что-то испуганно пробормотала про вдохновение. «Плевала я на его вдохновение, — отрезала Гала. — Он просто не хочет работать». И швырнула трубку.

С годами Гала стала призраком, невесомой старушкой в леопардовой шубе, королевой из сказки, про которую Дали рассказывал каждый раз по-новому. Иногда она приезжала в Париж, в отель Le Meurice, где он месяцами снимал президентский люкс. И это было что-то вроде родительского дня в пионерлагере или интернате. Их общение все больше стало сводиться к ее подробному инструктажу. Он должен знать, где у них находятся деньги. Кто ему сколько должен, как избежать ненужных налогов, в каком платье ее похоронить… Запомни, красный Dior!

Сальвадор Дали и Гала (Елена Дьяконова) Фото: предоставлено автором

Голова ее слабела. Иногда она переходила на русский язык, который он не понимал. Карты таро, с которыми она не расставалась, показывали, что она уйдет первой. «Карты не врут» — кажется, это были ее последние слова.

На выставке под стеклом витрины лежат ее вещи, которые были при ней до конца. Маленькое зеркало в тяжелой серебряной оправе, черный траурный бант, который запечатлен на множестве картин Дали, палехская шкатулка с рисунком к пушкинскому «Руслану и Людмиле» — явно чей-то подарок, привезенный из советской России. Жаль, что на выставку в Петербург не доехала книга воспоминаний Анастасии Цветаевой, вышедшая в 1974 году с ее дарственной надписью: «Дорогой моей Галечке, как тебя звала Марина, подруге отрочества — книгу о нашей юной и давней Москве — с нежной любовью Ася Цветаева в год моего 80-летия, 6 декабря. 1974». А ведь еще где-то хранится оригинал юношеского стихотворения Марины Цветаевой, посвященного Гале Дьяконовой «Мама в саду». («Мама стала на колени/ Перед ним в траве./ Солнце пляшет на прическе,/ На голубенькой матроске,/ На кудрявой голове./ Только там, за домом, тени…»)

Когда Гала умрет, Дали переедет в Пуболь. Они слишком долго жили врозь, решил он. Им пора воссоединиться. Теперь он жил среди ее вещей, спал на ее кровати, почти перестал есть. И совсем перестал рисовать. Наверное, если бы не злополучный пожар, он там бы в Пуболе и закончил свои дни. Тем более что вторая могила была подготовлена. Но видно, Гала распорядилась иначе. Пусть вместо одного мавзолея будет два. У нее свой, а у него — свой, в его собственном Театре-музее, в Фигерасе.

Считается, что это пожелание озвучил сам Дали, находясь уже на смертном одре. Там запутанная история. Есть версия, что подсуетился мэр Фигераса, всерьез опасавшийся, что без могилы Дали его музей недосчитается какого-то количества туристов. И до недавнего времени туристические автобусы исправно курсировали между Пуболем и Фигерасом, сделав эти два маленьких городка чуть ли не самыми посещаемыми достопримечательностями в Испании. Ну, а те русские поклонники Сальвадора Дали, кто по понятным причинам не сможет добраться нынешней осенью до Испании, пусть поскорее бронируют билеты в Музей Фаберже.

Источник