Авторские украшения это что
Выбираем авторские украшения: на что обратить внимание
Куда и как носить авторские украшения из бисера и камней?
Этот вопрос волнует многих представительниц прекрасного пола, любящих дизайнерские вещи и желающих всегда выглядеть оригинальными и неотразимыми. В настоящее время существует множество техник по изготовлению украшений, но в этой статье речь пойдет об украшениях из бисера и камней, которые в последнее время стали весьма популярны среди модниц разных возрастов и профессий, в том числе среди знаменитостей, актрис, телеведущих и певиц.
Может ли авторская бижутерия из бисера, самоцветов и поделочных камней быть альтернативой золоту и драгоценным камням?
Ещё как может, если украшение правильно подобрано под ваш наряд с учетом стиля, индивидуальных особенностей, если оно гармонично сочетается с вашим образом. Ещё мадам Коко Шанель говорила: «Люди с хорошим вкусом носят бижутерию. Всем остальным приходится носить золото». Многие спросят «А модно ли сейчас это?», на что Коко Шанель ответила бы: «Мода — это то, что выходит из моды», а украшения из бисера с удовольствием носят женщины со времён древнего Египта до настоящего времени, выводы же делайте сами 🙂
Какие бывают украшения из бисера?
Мир украшений из бисера очень разнообразен. На рынке хэндмэйда множество замечательных мастериц и мастеров предлагают свои прекрасные работы из бисера и камней, выполненные совершенно в различных техниках и стилях из различных материалов, разных ценовых категорий. Это и готовые работы и работы на заказ с учетом ваших особенностей и пожеланий, абсолютно на все случаи жизни:
— роскошные «королевские» украшения, массивные, вышитые бисером и богато расшитые самоцветами;
— романтические чудесные украшения из бисера в виде цветов, листьев, ветвей, венков, бабочек;
— лёгкие, ажурные, воздушные бисерные украшения, похожие на кружево;
— тканые из бисера украшения, имитирующие полотно в том числе, и в этническом стиле (герданы, браслеты, серьги);
— различные фантазийные необычные и ассиметричные украшения в виде абстракций, геометрических фигур, различных линий и причудливых узоров с использованием необычных материалов и сочетаний (части механизмов, зубы животных, семена растений, пуговицы);
— классические, скромные, строгие украшения или ненавязчивые повседневные, а также и многие другие.
Украшения из бисера различаются по способу производства, они могут быть вышитыми, плетёными, вязанными, ткаными и изготовленными в смешанной технике.
Многим дамам кажется, что украшения из бисера и самоцветов можно надеть только с праздничным нарядом по особым случаям, которые не так уж часто происходят в современной, насыщенной делами и заботами жизни. И как вы уже догадались — это напрасно.
Куда, по какому случаю можно надеть бисерное украшение?
Как же выбрать украшение?
Важную роль в выборе украшения, несомненно, играют ваш вкус и предпочтения, стиль одежды, индивидуальные анатомические особенности, цвет волос и глаз а также повод по которому вы собираетесь это украшение надевать. Если вы верите в гороскопы и целебные свойства камней, то важно при выборе украшения с камнями знать какой камень вам подходит и какими свойствами он обладает, может ли он принести вам пользу или вред, но об этом написано много других статей, а здесь я хочу рассказать вам о том, на что следует обращать внимание при выборе украшений. В первую очередь — это материалы, они являются одним из главных критериев выбора украшения.
Основные материалы, используемые в изготовлении украшений из бисера:
От материалов зачастую зависит не только стоимость но и качество изделия, поэтому при выборе украшения следует обратить внимание на этот пункт.
Бисер
Самые распространенные изделия — изделия из чешского бисера. Он ровный, калиброванный, качественно окрашенный, огромная палитра цветов, он прочный, мастера его любят за прекрасное соотношение цены и качества. Изделия из него очень ровные и аккуратные.
Японский бисер — выбор мастеров, которые стремятся к совершенству во всём. Этот бисер дорогой и высокого качества, идеально калиброванный, отсутствие брака бисеринок, увеличенное отверстие, позволяющее много раз проводить нить, высокая прочность, лёгкость, шикарные цвета, разнообразие форм — это всё преимущества для мастера. Для покупателя же готового изделия существенных отличий по качеству от изделий из чешского бисера нет. Стоят изделия из японского бисера дороже, чем аналогичные из чешского.
Венецианский бисер — очень редок и очень красив, высокого качества, идеально ровный, красивые цвета, но изделия из него встречаются крайне редко и стоят достаточно дорого. Признаюсь честно, мне ни разу не приходилось с ним работать 🙂
Тайваньский, корейский, китайский и российский бисер — неплох в принципе, но годен не для всех изделий, эти виды бисера легко перепутать между собой, но трудно с вышеупомянутыми. Бисер часто неровный, некалиброванный, много брака бисеринок, партии часто отличаются по цвету. Этот бисер менее прочный. Если есть металлизированное покрытие внутри, то оно вскоре отслаивается и чернеет, изделие теряет товарный вид, поэтому я не рекомендую приобретать изделия из металлизированного внутри бисера этих стран-производителей. Вышивка с этим бисером как правило неровная и неаккуратная. Но он вполне хорош в изделиях, не требующих идеальной ровности или в сетках-основах для колье и браслетов, умелые мастера знают, как его использовать и создают из него прекраснейшие качественные работы. Цены на изделия из этого бисера очень приятны, изделия доступны всем, только при выборе такого изделия следует помнить о более бережном отношении, так как бисер хрупок и может выцветать.
Камни, имитации, бусины и кристаллы
В изделиях из бисера очень часто используются различные камни. Это и самоцветы, и поделочные камни, и прессованные, и различные их имитации. Я не буду подробно описывать все особенности и отличия камней, потому что это отдельная огромная тема. Приведу лишь несколько простых способов, как отличить камень от подделки:
— натуральный камень холоден, если вы возьмете в руку камень, он не нагреется, так и останется прохладным, если он быстро принял температуру тела — это имитация;
— то же можно сказать и о жемчуге, он также остается прохладным. Жемчуг (в том числе, культивированный морской и пресноводный) можно отличить от имитации по неровностям, и неоднородному цвету. Идеально ровных и круглых жемчужин не бывает, блеск жемчуга не режуще-яркий, он «лунный», идет как бы изнутри, если потереть жемчужины друг о друга или о свой зуб — будет характерный скрип и ощущение шероховатости, чего не бывает у имитаций. На жемчуге не остается царапин;
— янтарь проверяют по-другому, можно потереть его об одежду и он наэлектризуется, или же проверить его нагретой иглой — должен появиться запах смолы, но не пластика, если попытаться поцарапать янтарь ножом, он будет крошиться, но не царапаться и не давать стружку;
— ещё одно из главных отличий натурального камня от подделки — цена. Изделия с натуральными камнями и жемчугом не могут стоить подозрительно дешево, если перед вами неприлично дешевое изделие — это скорее всего, имитация и не самая хорошая. Но и не все камни обязательно дороги, например, изделия со сколами и крошкой различных камней стоят намного дешевле изделий с крупными обработанными камнями (кабошонами, срезами), они могут иметь вполне приемлемую цену, но, естественно, не «смешную».
Следует добавить, что и имитация, если она качественная — совсем неплохо. В настоящее время изделия, например, из натурального малахита или бирюзы очень редки и дороги, а натуральный «дикий» жемчуг просто не доступен, но вы легко можете себе позволить прекраснейшее украшение из прессованного малахита или говлита. Украшения с качественной имитацией жемчуга Шелл Перл по красоте и сиянию не уступают украшениям с натуральным или культивированным жемчугом и совсем неприхотливы в хранении и уходе. Добросовестный мастер, коих здесь большинство, заботясь о своей репутации и клиентах никогда не обманет и всегда укажет, если в его украшении используется имитация.
Хрустальные и стеклянные бусины и кристаллы, акриловые и пластиковые бусины, бусины из полимерной глины и эпоксидной смолы мастера также умело используют в своих чудесных бисерных творениях. Изделия с ними так же великолепны и также сильно различаются по цене в зависимости от стоимости материалов, сложности работы и трудозатрат мастера. Выбор за вами 🙂
Фурнитура, дополнительные материалы
При выборе украшения особое внимание следует обратить на фурнитуру. Если у вас нет аллергии, то для вас это не столь важный момент. Но если вы аллергик, то желательно, чтобы фурнитура (особенно у серёжек) была сделана из серебра или хотя бы гипоаллергенного сплава. Вам обязательно следует спросить об этом у мастера, во избежание неприятных последствий для здоровья.
Нити и лески в украшениях используются разные, а иногда и проволока. Некоторые мастера используют шелковые нити, хлопчатобумажные, льняные, армированные, мононить. Для вышивки эти нити вполне пригодны, но для плетёных, тканых и вязаных изделий они не достаточно прочны и при неаккуратном ношении или хранении могут рваться (мононить слишком тонка, натуральные нити со временем ветшают). При выборе плетёного, тканого или вязаного украшения рекомендую отдать предпочтение изделиям на основе капроновых нитей, специальных прочных лесок, рыболовных плетёных нитей (Fireline, PE, Dolphin), эти украшения точно прослужат вам долгие годы.
— что женщину украшает скромность, но не переусердствуйте с ней;
— что всё хорошо в меру, не переборщите с украшениями;
— яркие украшения и аксессуары хороши с неброскими и однотонными платьями, не надевайте яркие украшения с яркой, пёстрой одеждой, они затеряются;
А главное в выборе украшений и аксессуаров ручной работы — не бояться эксперементов. Будьте смелее! Однажды, открыв для себя мир авторской бижутерии, вы обретёте новый неограниченный набор инструментов для творения своего уникального образа. Возможно, вы увидите и ощутите себя по-новому, и, возможно в вашей жизни наступят и другие приятные изменения.
Желаю вам хорошего настроения и удачи при выборе украшений из бисера и камней!
Надеюсь, что статья оказалась для вас полезной.
Украшения ручной работы: это бижутерия или
Сегодня я хотела порассуждать на тему являются ли украшения ручной работы бижутерией или это что-то большее. Я сама много думала на эту тему и пришла к выводу что украшения которые созданы с любовью к своему делу, на которое у мастера порой уходит не один день, я бы бижутерией не назвала. Я когда слово бижутерия слышу сразу вижу перед собой палатку на рынке и там гроздьями бусы висят, все одинаковые и пыльные. Или в торговом центре отдел. Где тоже все одинаковое. Но блестящее зато. Нет, такие украшения тоже имеют право на жизнь, и я не хочу никого обидеть, сказав, что это плохие украшения, нет! Я сама раньше часто себе такие покупала. А потом перестала. Просто достала как то шкатулку и поняла что все какое-то однотипное там у меня, и у других такие бусы есть, а я хочу что-нибудь эдакое, особенное, чтобы только у меня такое было.
И я задумалась о том что ведь есть же украшения ручной работы, может и мне попробовать? Так я начала свой творческий путь. Но об этом в другой раз расскажу, если интересно.
К чему весь этот длинный текст? Я просто хочу сказать что это огромный труд на самом деле, что человек создавая свои работы вкладывает в них не только что-то материальное в виде бусин, ткани, ниток и чего-то еще, он вкладывает в них душу. И разве можно сравнить украшение из масс-маркета с украшением, у которого в процессе рождения была своя маленькая история, давшая ему индивидуальность и душу?
Авторская бижутерия и ее особенности
В последнее время все большую популярность набирают украшения авторской работы. Сложились стереотипы, что вся бижутерия дешевая, и ее выбирают только потому, что не хватает денежных средств на дорогие ювелирные изделия из ценных металлов и камней — на кольцо с бриллиантом или серьги из жемчуга цена действительно может «кусаться». Но это сильное заблуждение, так как авторская бижутерия — очень кропотливая ручная работа, использующая в своем арсенале всевозможные предметы. Такие украшения создаются в единственном экземпляре или в ограниченном количестве, что гарантирует своей обладательнице уникальность и неповторимость.
Авторские украшения создаются с применением различных техник, среди которых самыми распространенными являются бисероплетение, пластика, вязание бисером и др. Кольца, браслеты, серьги, колье выглядят ярко и стильно, достойны внимания и восхищения, вызывая только положительные эмоции. Именно неповторимость такого украшения делает авторскую бижутерию популярной и востребованной, особенно на сегодняшний день.
Такие украшения заключают в себе энергетику автора, его чувство окружающего мира, его вкус и стиль, что и привлекает всеобщее внимание. Каждое авторское изделие уникально и эксклюзивно, что придает ему особенную изюминку. Оно изготавливается из различных материалов. Браслеты и бусы делают из металла, камней, кожи, шерсти, древесины и разной фурнитуры. Отдельным спросом пользуются украшения плетеные или вязаные из бисера, бантов и декоративных ленточек. Лучшими считаются изделия из перьев, меха или полимерной глины, например, цветы из которой смотрятся потрясающе и реально. Среди такого разнообразия подручных материалов любая модница обязательно найдет то, что придется ей по вкусу, ведь авторская бижутерия изготавливается не только для повседневного использования, но и на вечерние мероприятия, где можно блеснуть чем-то новым и оригинальным. Первое время такие украшения пользовались спросом только у молодых девушек, но впоследствии их не обделили вниманием и женщины более зрелого возраста.
И тут главное не переборщить. Не следует одновременно надевать сразу несколько украшений, это будет смотреться несколько вульгарно. Также не стоит носить их с драгоценными изделиями — жемчужное ожерелье никогда не будет хорошо смотреться рядом с пластиковыми или бисерными сережками. И, конечно, ни одно украшение не будет смотреться красиво вместе со спортивным костюмом.
Авторская бижутерия весьма недешевая, как принято считать, и цена полностью себя оправдывает. Такой атрибут можно приобрести как в магазинах, так и напрямую у автора через интернет. И не стоит забывать, что любую бижутерию можно сделать самостоятельно в домашних условиях, что лишний раз подчеркнет оригинальность мысли и хороший вкус своей хозяйки.
Пушкинский, Третьяковка, Гараж и ГЭС-2 объединились в «Музейную четверку»
Государственная Третьяковская галерея, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Музей современного искусства «Гараж» и Дом культуры «ГЭС-2» объединились в «Музейную четверку» (или М4).
Реэкспозиция в Главном здании ГМИИ им. А.С. Пушкина
Музей, который не боится перемен: 11 октября ГМИИ им. А. С. Пушкина представит новую концепцию постоянной экспозиции старых мастеров.
ГМИИ им. А.С. Пушкина будет проводить выставки на площадках Почты России
Почта России и Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина 3 февраля 2021 года подписали соглашение о сотрудничестве.
Исторический музей начал реставрацию здания бывшей Московской Городской думы на Площади Революции
В рамках подготовки празднования 150-летия основания Исторического музея, начинаются работы по реставрации фасадов и ремонту кровли объекта культурного наследия федерального значения «Здание Городской думы, 1890-1892 гг. » (Площадь Революции, д. 2/3).
Авторское украшение: 5 правил успешного выбора
Авторское украшение: 5 правил успешного выбора
«Всем кажется лучшим то, от чего отказались»
Луций Анней Сенека
Многие любят hand-made украшения, ведь в них витает особый дух, который так манит ценителей авторских вещиц – дух уникальности: обещающий счастье и свободу от обыденности.
Если популярные Дома Моды и именитые дизайнеры диктуют нам свои четкие правила, концепцию разработанного бренда, а также константные идеи, уже готовые «к употреблению», то эстетика авторских изделий имеет совершенно иные цели.
Hand-made украшения позволяют нам оставаться собой, выгодно подчеркивая то, что мы в себе по-настоящему любим, и, конечно же, дарят возможность создавать собственные правила и философию красоты. В этом и заключается особая миссия каждого уникального браслета, необычной броши или неповторимого кольца…
В мире, где пышно цветет культ потребления, а масс-маркет крошит в пыль индивидуальность, из-за чего данное понятие уже давно потеряло границы и набило оскомину, необходимо найти баланс всех составляющих собственного образа: от общего концепта до его мини-деталей. Иначе, есть риск не просто раствориться в толпе похожих друг на друга людей, предпочитающих ничем не выделяться (или которым просто лень проявить немного инициативы, фантазии себе же во благо), а стать человеком, неинтересным, скучным, в первую очередь – самому себя.
Во многом избежать участи «мистера целлофана» поможет детализация (акцентирование внимания на том, что нужно/хочется подчеркнуть) персонального образа с помощью украшений. Таких украшений, которые кропотливо, с удовольствием созданы руками неравнодушного мастера, вкладывающего в каждое свое новое изделие тот самый волшебный дух уникальности.
Практически любая крафтовая вещица может стать серьезным конкурентом модному клише с хитрой маркетинговой стратегией за счет своей незаурядности и глубины идеи. В этом – ее суть и философия. Чувства, возникающие у нас, благодаря эксклюзивным украшениям ручной работы, важнее и мощнее, чем те, которые мы получаем, используя даже очень привлекательные, брендовые вещи, выпускаемые потоком. Так происходит, потому что первые несут в себе радость создания нечто нового, заложенную автором еще в процессе разработки вещицы, в то время как вторые часто руководствуются лишь коммерческим интересом.
Где и как правильно выбрать среди огромного количества чудесных hand-made штучек именно ту, что всегда будет радовать и не разочарует, не надоест?
На что следует обратить внимание и чего лучше избегать при выборе авторского украшения, чтобы ни в чем не ошибиться?
Какие признаки расскажут о качестве изделия и о добросовестности мастера?
Правило №1
Не пренебрегайте опытом
«В любой науке, в любом искусстве лучший учитель — опыт»
Достаточный опыт работы мастера уже во многом является гарантией качества исполнения авторского изделия. При выборе такого украшения лучше остановиться на авторе, который осуществляет свою деятельность хотя бы один год, а лучше – несколько лет. Ведь, как известно, с опытом приходит не только «набивание» руки мастера при использовании различных инструментов, а также оттачивание определенной техники, но еще растет и творческий потенциал, позволяя усовершенствовать создателю прежние умения, доводя их до совершенства, и придумывать что-то качественно новое.
То есть, с опытом автор учится реализовывать свои идеи на более высоком уровне, воплощая в жизнь потрясающее и необычное.
Кроме этого, достаточный и благоприятный опыт работы всегда говорит о том, что мастеру можно доверять, не опасаясь столкнуться с недобросовестностью, безответственностью при его взаимодействии с клиентом; и о том, что человек уже не раз проходил «огонь, воду и медные трубы» как при создании изделия, так и при работе с заказчиком. Это абсолютный плюс, потому что зрелый подход человека к разным аспектам в своей работе позволяет избежать неловких, глупых, конфликтных и затруднительных ситуаций. К примеру, в таких случаях, когда в изделие после покупки обнаруживается изъян, или со стороны покупателя возникла какая-либо непредвиденная сложность. Опытный мастер быстро и взаимовыгодно для обеих сторон уладит все проблемы. И у вас, как у клиента, останутся лишь приятные ощущения от покупки и радость от обладания заветной авторской вещицей.
Правило №2
Качество материалов – гарантия долгой службы изделия
«Если хочешь сделать что-то хорошо, сделай это сам»
Качество – это главный «кит», на котором стоит успех реализации творческого потенциала любого создателя (уникальность уступает качеству, т.к. плохо сделанная вещь просто некому не нужна, и вопрос ее уникальности автоматически отпадает).
Не только клиенту нужно хорошее качество, но и самому мастеру. Все заинтересованы в качестве изготовленного вручную украшения по двум причинам. Во-первых, для мастера – это его репутация. Во-вторых, для покупателя – это залог долгих лет жизни понравившегося изделия.
Хорошее качество используемых материалов обеспечивает не только надежность hand-made вещицы, но и ее безопасность в процессе использования. Представьте, что крафтовое украшение имеет плохую застежку или острые, необработанные детали, края, или сделано из низкокачественных материалов, токсичного сырья – эти проблемы способны как испортить вашу одежду, нанеся механические повреждения поверхности, так и поцарапать вашу кожу, вызвать аллергическую реакцию.
Кстати, не стоит рассчитывать на максимально достпуную цену качественного изделия, созданного вручную из хороших материалов, ведь безопасность, красота и комфорт стоят вложений автора. Не забывайте об этом. Также нужно уметь отличать оправданную высокую стоимость авторского украшения от завышенной цены изделия лишь по причине неуместных коммерческих амбиций мастера. Для этого не стесняйтесь расспрашивать у автора вещицы все необходимые вам подробности, касающиеся материалов, гарантии, срока службы (или возможных условий возврата/обмена изделия). Если у вас есть сомнения по одному из вышеперечисленных аспектов, или мастер неохотно отвечает на ваши вопросы, или того хуже – вовсе избегает их, возможно, вам не следует ограничивать выбор авторского украшения данным магазином.
Правило №3
Компетентность и уважительность – must have хорошего специалиста
«Самое опасное в жизни — начать самому считать себя профессионалом»
При выборе авторских украшений не обольщайтесь регалиям его создателя, какие бы классные они не были, потому что главный критерий профессионализма автора изделий (а значит, во многом, и благополучие вашей покупки) – это компетентность и умение быть услужливым и вежливым, выдержанным, рациональным и справедливым даже с самым капризным и пресыщенным клиентом. Ведь его задача – реализовать красоту/идею/мысль, созданную его разумом, руками с душой и удовольствием с целью принести благо не только себе, но и человеку, которому она приглянулась, который ее полюбил. А иначе – зачем все это?
Можно быть развитым специалистом, который регулярно «прокачивает» свои навыки на модных курсах, иметь дипломы лучших художественных ВУЗов, Академий культуры и искусства страны (или даже мира), успешно выставляться в легендарных Art-столицах планеты, но при этом совершенно не уметь общаться с потенциальным покупателем. Разве можно быть некомпетентным, горделивым и надменным с теми, кто видит в ваших работах радость, уникальность или даже свое новое, счастливое «Я»? Это крайняя степень неуважения по отношению и к покупателям, и к себе, как к создателю.
Заметив пренебрежительное, снисходительное отношение при общении с автором украшения, которое вам приглянулось, пожалуй, стоит подложить свой поиск далее – возможно, это убережет вас от сожалений по поводу покупки изделия у некомпетентного продавца и позволит найти вещицу мечты, созданную добрыми руками человека с огромным сердцем. Так, ведь, и должно быть.
Правило №4
Наличие ценовой логики и системы бонусов, как признак развития
«В наше время люди всему знают цену, но понятия не имеют о подлинной ценности»
Оскар Уайльд. Портрет Дориана Грея.
Часто хорошие и успешные магазины/компании/мастера стараются порадовать своих клиентов приятными мелочами или даже довольно весомыми бонусами: от скидок и выгодных акций до розыгрыша подарков и лотерей с призами.
Поощрительные системы – добрый знак любого развивающегося предприятия. И hand-made-сегмент не является здесь исключением. Система бонусов: хороший повод сделать желанную покупку, сэкономив средства, а позже с радостью вернуться за новой порцией красоты и прилагаемых к ней «конфет». Что может быть лучше?
Однако для доверительного отношения клиентов к магазину и товарам, представленных в нем, продажа авторских работ на повседневной основе должна быть сбалансирована по цене. Помните, что ответственный продавец не будет завышать цену без особых, уважительных причин (например, таких, как высокая стоимость материалов, сложность техники исполнения изделия, трата большого количества времени на создание работы и другие). Также не забывайте и о том, что сильно заниженная цена изделия (в сравнении с другими работам данного сегмента рынка hand-made товаров) не обязательно свидетельствует о плохом качестве материалов или о неаккуратном исполнении. Дешевые авторские украшения могут говорить о дезинформации автора по поводу актуальной ценовой политики в этой сфере или о заурядности и шаблонности работы (которую он и не скрывает), что, довольно легко выяснить, потратив несколько минут на поиск нужной информации в сети.
Правило №5
Отзывы и репутация – не главный критерий доверия
«Репутация у человека либо чистая, либо грязная, а в крапинку не бывает»
Лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать: незыблемый, казалось бы, постулат, но порой именно информация о различном опыте других людей помогает нам избежать множества неприятностей и быстрее найти именно то, что мы искали без проблем и лишней траты денег. Поэтому отзывы о работе мастера/магазина, о товарах и их качестве от реальных покупателей очень важны и полезны, ведь с их помощью мы узнаем о репутации магазина и уровне работы продавца.
Но есть и обратная сторона медали: отзывы могут быть ненастоящими, «накрученными», причем как положительные (к примеру, мастер может попросить друзей/близких купить что-то у него и написать хороший отзыв об изделии; также существуют различные сервисы «накрутки» отзывов, комментариев и лайков как в соц сетях, так и на сайтах, в блогах), так и отрицательные (причины могут быть различные: «шутки» конкурентов; «капризные» покупатели или какие-либо непредвиденные проблемы, возникшие в процессе продажи изделия не по вине продавца). Такие «–» и «+» отзывы, увы, не несут никакой полезной, достоверной информации и не являются критерием репутации мастера.
Распознать ложность положительного или адекватность отрицательного отзыва довольно сложно. Но все-таки можно попробовать…
На сегодняшний день в сети находятся зарекомендованные, проверенные временем сервисы, аукционы, площадки для продажи hand-made изделий, которые прописывают четкий регламент осуществления процесса покупки товаров у мастера (в том числе и возможность написания отзыва) – по сути такая информация о товаре является максимально достоверной. Но 100% гарантии качества изделия и добропорядочности магазина никто не сможет дать, к сожалению. В таком случае, кроме отзывов, стоит обратить внимание и на другие аспекты работы магазина/компании и принимать решение о покупке самостоятельно.
В затруднительной ситуации полагайтесь на собственные выводы, полученные из опыта общения с продавцом, уточняя у него всю необходимую информацию о понравившемся вам авторском украшении.
Решать всегда только вам: прислушивайтесь к тому, что говорит сердце, но и не забывайте о голосе вашей логики.
Эти 5 правил – конечно же, не аксиомы, но они способны помочь выбрать авторское украшение тому, кто желает обладать чем-то по-настоящему особенным, но при этом еще не имеет достаточного опыта в покупках hand-made изделий, и хочет избежать каких-либо ошибок и проблем.