Как называется национальный шотландский инструмент
Шотландская народная музыка
Этот материал посвящен шотландской народной музыке – его фольклору, песням, танцам и национальным музыкальным инструментам.
Особенности культуры Шотландии во многом обусловливаются ее географическим положением и историей. Бурные политические события (многовековые войны с Англией) отразились не только в официальном искусстве государства, но и в народном творчестве. Так, например, в северных частях государства английское влияние было минимальным, и поэтому фольклор там более самобытный. А вот южные районы страны испытали непосредственное влияние соседа, отчего для них характерно некоторое смешение стилей.
Долгая борьба за независимость, суровые условия жизни определили мировоззрение шотландского народа, которое можно проследить по тематике фольклора.
Темы шотландского фольклора
В первую очередь, в песнях прославлялись подвиги рыцарей, витязей и, наконец, простых борцов за свободу от английской зависимости. На второе место можно поставить так называемые трудовые песни, посвященные нелегким будням фермеров.
Часто люди в музыкальной форме пересказывали события, истории из собственной жизни или случаи, произошедшие в селе, деревне, округе. Среди развлекательных сюжетов можно отметить прославление «подвигов» лесных разбойников, восхваление вольной жизни, а также высмеивание неудачных любовных ухаживаний.
Шотландские народные песни
В соответствии с вышеперечисленными темами, можно выделить различные типы песен в шотландской народной музыке: героические и разбойничьи баллады, лирические и трудовые песни.
Героические баллады
Одним из древнейших песенных жанров является баллада. Баллады – это эпические песни, то есть песни-рассказы. Как правило, в них повествуется о борьбе Шотландии против попыток Англии установить в этой стране свое господство. Одна из старинных песен на эту тему называется «Охота на Чивиоте» (Chevy Chase), где повествуется о схватке шотландского витязя с английским рыцарем.
Разбойничьи баллады
Еще одной излюбленной темой шотландского музыкального фольклора были сказания о лесных разбойниках: о Робин Гуде и его соратниках. Популярность данного персонажа была столь велика, что, наверное, многие верили в его существование. Предания о Робин Гуде так же, как героические баллады проникнуты свободолюбивым духом.
Любовные баллады
Но национальная шотландская музыка нашла в своем арсенале средства не только для приключенческой тематики, но и для сентиментальной лирики. Любовные баллады Шотландии отличаются от французских рыцарских романсов тем, что в них описываются не подвиги витязя во имя прекрасной дамы, а переживания героев.
Персонажи, как правило, являются жертвами обстоятельств, а их страдания и становились предметом песен. Иногда фантазия поэта включала в сюжет сказочные, фантастические мотивы. В качестве примера данного жанра можно назвать балладу «Прекрасная Анна из Лох-Роян».
Бози-песни
Видное место в народной музыке Шотландии занимают песни, связанные с работой фермеров и женщин в деревнях. Здесь, в первую очередь, необходимо назвать так называемые бози-песни, которые были, в основном распространены в северо-восточных районах страны.
В переводе с местного языка «бози» – это хижина, в которой трудились мужчины. Условия труда здесь были очень тяжелыми, что и определило характер данного жанра. Часто песни не имели определенного смысла, главным в них было стремление передать движение, создать образ определенного ритма работы.
Валяльные песни
Женские шотландские трудовые песни исполнялись в процессе валяния сукна. Обыкновенно мелодию заводила солистка, а остальные ей подпевали. Текст не отличался какой-либо оригинальностью и, как правило, был незамысловат. Песни распевались на гэльском языке, а их музыка отличалась четким ритмом. Вообще такое исполнение должно было скрасить суровые будни шотландской деревни.
3 главных особенности шотландских песен
Шотландские народные танцы
Шотландские народные танцы иногда называют «музыкой движения» за пластичность и энергичность их исполнения. Непременным сопровождением является волынка – национальный музыкальный инструмент.
Танец хайленд
Один из самых распространенных видов танцев является хайленд. Техника его исполнения довольно сложна: мужчины совершают прыжки на полу-пальцах, что требует особого мастерства. Для удобства они надевают специальную обувь, гили – кожаные ботинки с деревянной подошвой.
Экосез, хайленд-флинг
Особенности шотландских танцев
Характер традиционного шотландского танца определила сама история. Многочисленные походы и бесконечные войны привели к тому, что главным достоинством в танце стала не эстетическая сторона, а физические элементы и демонстрация хорошей спортивной подготовки. Недаром по некоторым танцам в наше время устраиваются соревнования (например, по хайленд-флингу). В этой связи также показательно, что большую популярность приобрел военные марши – отголоски боевого прошлого страны.
Музыкальный инструментарий
При упоминании о шотландских музыкальных инструментах в голову, в первую очередь, конечно, приходит знаменитая волынка – вывернутая козья кожа с несколькими трубками. Волынка является непременным атрибутом всех музыкальных праздников: как песенных, так и танцевальных.
Однако еще одним древним инструментом была кельтская арфа, под которую барды нараспев излагали баллады. Также в шотландской народной культуре бытуют губная гармошка и вистл – свистковая продольная флейта.
Послушайте мелодичное звучание волынки
Символы культуры
Пожалуй, главным символом народной музыки Шотландии, бесспорно, являются ее музыкальные инструменты (волынка и кельтская арфа) и барды – певцы-сказители, которые на этих инструментах играли. Если же говорить о традиционных образах в фольклоре, то это герои мифов и сказок: феи, русалки, эльфы.
Значение шотландского фольклора
Подводя итог сказанному, следует отметить, что шотландский музыкальный фольклор является уникальным и неисчерпаемым источником по истории и культуре страны для многих поколений композиторов, писателей и художников.
Недаром сам Вальтер Скотт в свое время проявил серьезный интерес к старинным балладам, преданиям и сказкам. Он потратил немало времени на их сбор и систематизацию. Писатель не поленился и обошел отдаленные глухие уголки страны, самостоятельно записывая со слов пожилых людей легенды и сказания. Плодом его усердных трудов стало создание целого цикла романов об истории Шотландии, которые радуют читателей и поныне.
Музыкальный инструмент Шотландии
Что первое приходит на ум при упоминании маленькой гордой Шотландии? Скорее всего, это вересковые пустоши, сурового вида горы, затянутое тучами небо, ледяные ветра и шотландцы в клетчатых шерстяных килтах. И непременно характерные громкие звуки волынки. Звучание волынки для шотландцев значит многое – связь с корнями, голос древней истории страны, дающий право гордиться своим происхождением. Но и большинство сторонних слушателей монотонные звуки волынки не оставляют равнодушными.
Волынка
Волынка является национальным шотландским инструментом уже довольно много веков и остаётся популярной и поныне. Впрочем, выдумали её всё-таки не шотландцы – её на Туманный Альбион через Ирландию привезли когда-то викинги. Но именно в Шотландии этот «бурдюк с трубками» стал таким же национальным символом, как килт. Это очень древний музыкальный инструмент, происхождение которого корнями уходит на восток. В Европе же волынка появилась лишь в средневековье. В те времена инструмент выглядел несколько иначе: у старинных волынок было две трубы, выглядели они не так красиво, как современные инструменты, украшенные национальным декором. Шотландцы сами поработали над ней – добавили ещё одну трубку и снабдили мешок куском клетчатой ткани.
Современникам это кажется невероятным, но первоначальное назначение будущего национального инструмента было совершенно иным. Поскольку волынка издаёт громкий и специфический по тембру звук, который хорошо слышен на расстоянии до трёх километров, то применять её начали в военных целях – как сигнальный инструмент.
Подобно другим шотландским национальным инструментам, волынка также делается из подручных материалов. Обычно для неё используется вывернутая наизнанку овечья или козья шкура, из которой сшивается глухой мешок, в который вставляется пять трубок. Через верхнюю трубку волынщик нагнетает в мешок воздух, в нижней трубке вырезаны отверстия, меняющие тональность звуков, а три остальных трубки и издают эти самые звуки.
Звучащую волынку трудно спутать с каким-либо другим инструментом, что, безусловно, делает её уникальной. В древности у каждого клана был свой волынщик, который присутствовал на всех мероприятиях, праздниках и в походах главы клана. Средневековые волынщики могли выдувать протяжные мелодии, форма которых еле улавливалась – так называемые «пиброх». Сейчас это считается классической мелодией, специально созданной для шотландской волынки.
Однако не следует думать, что кроме волынки шотландцы не знали ни одного другого музыкального инструмента. Просто волынку в наше время больше рекламируют и чаще используют во время национальных торжеств. В конце концов, шотландцы не только воевали и нуждались в сигнальных инструментах, но и развлекались с помощью других инструментов.
Карникс
Карникс был более редким национальным инструментом шотландцев, на котором сейчас, к сожалению, вовсе не играют. Пел в последний раз он, вероятно, пару тысяч лет назад. Останки этих инструментов нашли археологи, и теперь их можно видеть в Национальном музее Шотландии. Звучание карникса было не менее мелодичным, чем у знаменитой волынки. Впрочем, волынка своей занудной писклявостью многих раздражает, а вот у карникса было гораздо более нежное, даже бархатистое звучание. Пожалуй, звук его можно признать печальным, но при достаточной фантазии в нём можно многое услышать: солоноватый вкус северного моря, запах костра, шум ветра в горах Хайленда.
Для изготовления карникса также шли природные материалы, но в данном случае это был рог оленя. В основном карниксом пользовались для подачи боевых сигналов.
Вистл
Есть у шотландцев ещё один национальный музыкальный инструмент и тоже духовой – это вистл. Как по звучанию, так и по своему виду он несколько напоминает флейту. Доподлинно неизвестно, в какое время этот инструмент был создан, но кажется, что он очень и очень старый. Вистлу повезло больше, чем карниксу в том плане, что его до сих пор используют в народе, правда, больше этот самобытный инструмент жалует исландское народное творчество. Его название переводится как «жестяной свисток».
Музыка Шотландии: традиционные мотивы национальной волынки
Шотландская волынка
Волынка – самый популярный и знаковый элемент Шотландии. Хотя она и не является исконно шотландским музыкальным инструментом (волынка была завезена викингами), именно этот «мешок с трубками» прославил Шотландию наравне с килтом.
Как и все шотландские музыкальные инструменты, волынка создана из подручных материалов. Чаще всего ее изготавливают из козьей или овечьей шкуры, вывернутой наизнанку. Из кожи делают некое подобие мешка, который наглухо зашивается со вставленными в него пятью трубками. Через одну верхнюю в волынку подается воздух. На нижней находятся отверстия для изменения звуков. Три верхних эти самые звуки и издают.
По своему звучанию волынка не похожа ни на один музыкальный инструмент. Может быть, именно это и делает ее такой уникальной.
В старину каждый клан имел собственного волынщика, который сопровождал все праздники, мероприятия и походы вождя.
Средневековые шотландские волынщики воспроизводили протяжные мелодии с трудно уловимой формой. Этот вид музыкальных произведений до сих пор носит название Пиброх (Piobaireachd) и на сегодняшний день является хрестоматийным материалом, написанным специально для шотландской волынки.
История
Есть версия, что волынка – национальный инструмент шотландцев. Но этот факт не имеет исторического подтверждения – где и когда ее придумали, пока что достоверно неизвестно. По некоторым сведениям, родиной инструмента является Шумер, а другие предположения трактуют, что он родом из Китая, в котором существовал уже в 5 в. до н. э. Письменные упоминания о подобии волынки встречаются у комедиографа Аристофана, жившего в Древней Греции в 400-х гг. до н. э.
Помимо того, известно, что о волынке знали уже при императоре Нероне. Жестокий правитель страстно увлекался игрой на своеобразном инструменте и с упоением слушал его мелодии. По одной из версий, схожий по конструкции инструмент археологи нашли на раскопках в районе предположительного нахождения древнего города Ур. Инструмент передвигался с музыкантами по всему свету. Он присутствует во многих государствах.
По Руси славянская волынка странствовала со скоморохами и сопровождала поводчиков медведей до тех пор, пока не стала опальной. Когда волынка пришла именно в Шотландию, доподлинной информации нет. Но имеются предположения, что в период Крестовых походов она оказалась в Англии и потом на землях Ирландии, а в дальнейшем уже очутилась в Шотландии, где за свою громкость не сразу приглянулась коренному населению, а уже после прочно вошла в их жизнь.
Особое почтение волынке проявляли в горах Шотландии, где порядком эволюционировала и обрела статус национального музыкального инструмента. В ходе эволюции у нее появилась дополнительная трубка с 8-ю отверстиями для воспроизведения мелодии и дополнительная укороченная трубочка для заправки воздуха в резервуар. В Шотландии мелодия волынки доносилась отовсюду: в торжественные моменты и на похоронах, и на свадебных церемониях, и в зоне военных действий. Шотландцы верили в «святую» силу мотива волынки и использовали его против «злых духов».
Во многих городах страны волынщики оповещали горожан о начале и завершении рабочего дня. Работать волынщиком считалось очень почетной миссией.
Искусство исполнения мелодии и изготовления инструментов передавалось по наследству. Наряду с тем, в истории Шотландии не все всегда волынка была в почете. Были времена, когда ее объявляли порождением сатаны и подвергали опале. В XVIII столетии шотландцы переживали тяжелые времена, а волынка была под запретом указанием английских властей. При этом горцы указ игнорировали и своим традициям не изменяли. Вето длилось полвека. Рост британских владений вынудил английскую армию экстренно заняться формированием шотландских полков. Волынка вновь стала неизменным атрибутом шотландцев, наравне с барабаном она всюду сопровождала шотландских солдат в английской армии.
Гендрик ван Брюгген. «Волынщик» (1624)
Волынка — один из древнейших музыкальных инструментов, известных человечеству. Её история насчитывает не одно тысячелетие. Причиной этому — незамысловатое и доступное устройство инструмента. Кожаный бурдюк и деревянная трубка — все, что необходимо для простейшего извлечения звука. История волынки опирается на обширный исторический материал, включающий летописи, фрески, барельефы, статуэтки, старинные манускрипты, вплоть до лубочных картинок, изображающих волынки в различные периоды своего развития.
Останки первого музыкального инструмента, идентифицированного как волынка, были найдены при раскопках древнего города Ур на территории царства Шумер, и датируются 3000 годом до н. э.
Первые упоминания волынки в письменных источниках встречаются в древнегреческих источниках, начиная с 400 года до н. э. Так, Аристофан упоминает волынку в двух своих комедиях. В «Лисистрате» волынка (мешок) необходима для спартанского танца, а в «Ахарнянах»она присутствует как музыкальный инструмент для воспевания Феба и отмечается, что они дуют мешок через костяную трубку.
Волынка была популярна в Древнем Риме. Её упоминание можно найти как в письменных источниках, так и в сохранившихся изображениях в виде фресок и статуэток. Судя по массовости подобных источников, волынка была доступна всем слоям общества от аристократии до нищих. Особо популярна волынка была во времена правления императора Нерона. Причиной тому сам римский император — любитель музыки и театра. Он и сам был не против попрактиковаться игре на волынке. Диа Златоуст в I веке упоминает о Нероне, играющем на tibia utricularius руками, как будто губами и добавляет, что она избавляет флейтистов от их проклятия — красных щёк и выпученных глаз. Светоний во II веке говорил о Нероне как талантливом игроке на волынке.
Начиная с XIV века упоминания волынки в Европе носят массовый характер, а её изображения становится близкими к современным.
Устройство волынки
1. Трость волынки
2. Мешок
3. Воздуховод
4. Басовая трубка
5, 6. Тенорная трость
Техническое извлечение звука
Одна из этих трех трубок с боковыми отверстиями (чантер) и служит для наигрывания какой-либо мелодии, а другие две (бурдоны) — басовые, которые настраиваются между собой в чистую квинту. Бурдон подчёркивает остов октавного лада (ладового звукоряда), на основе которого сочиняется мелодия. Высота звучания бурдонных трубок может быть изменена посредством находящихся в них поршней.
Разновидности волынок
Большая шотландская волынка (Great Highland Bagpipes, Piob-mhor)
Шотландская волынка – самая известная и самая популярная на сегодняшний день. Имеет три бурдона (бас и два тенора), чантер с 8 игровыми отверстиями (9 нот) и трубку для нагнетания воздуха. Строй – от СИ бимоль, но при нотной записи строй Хайленда обозначают как А мажор (для удобства игры с другими инструментами в Америке даже стали выпускать варианты этих волынок в А). Звук у инструмента черезвычайно громкий. Используется в шотландских военных оркестрах “Pipe Bands”
Большая шотландская волынка
Ирландская волынка (Uillean Pipes)
Современный вид ирландской волынки был окончательно сформирован лишь к концу восемнадцатого века. Это одна из самых сложных по всем параметрам волынок. Она имеет чантер с двойной тростью с диапазоном в две октавы. При наличии клапанов на чантере (5 штук) – полной хроматикой. Воздух нагнетается в мешок лягушкой (получается набор Practice set: мешок, чантер и лягушка).
Три дрона Uilleann Pipes вставляются в один сток-коллектор и отстраиваются в октаву относительно друг друга. При включении их специальным клапаном (stop key) дают превосходный богатый количеством обертонов плотный звук. Stop key (выключатель) удобен для выключения или включения дронов в нужный момент игры. Такой набор называется Halfset.
В коллекторе над дронами находятся еще два отверстия, которые в Half set заткнуты обычно пробками. В них вставляются регуляторы тенора и баритона. Басовый регулятор накладывается на коллектор сбоку и имеет свой собственный сток.
Регуляторы в общей сумме имеют 13 – 14 клапанов, которые обычно закрыты. Они звучат только тогда, когда играющий нажимает их во время игры ребром ладони или пальцами в Slow air. Регуляторы похожи на дроны, но, на самом деле, это три видоизмененных чантера имеющих коническое сверление и двойную чантерную трость. Весь инструмент в сборе называется Fullset.
Uilleannpipes уникален тем, что музыкант может извлекать из него до 7-ми звуков одновременно. По своей сложности, многочастности и аристократиности он имеет полное право называться венцом творения волыночной мысли.
Галисийская гайта (Galician Gaita)
В Галисии существует порядка четырех разновидностей волынок. Но Галисийская Гайта (Gaita Gallega) получила наибольшую известность, в первую очередь, благодаря своим музыкальным качествам. Полутораоктавный диапазон (переход на вторую октаву осуществляется увеличением давления на мешок) и практически полная хроматика чантера в сочетании с певучим и мелодичным тембром инструмента сделали ее одной из самых популярных волынок для музыкантов всего мира.
Инструмент был широко распространен в 15-16м веках, затем интерес к нему угас, а в 19 веке он снова возродился. В начале 20 века снова наступил упадок до 1970 года.
Аппликатура инструмента очень напоминает блокфлейтовую, а также аппликатуры ренессансных и средневековых инструментов (шалмей, крумхорн). Существует и более старая (полузакрытая) аппликатура, называемая “pechado”, что-то среднее между современной аппликатурой Gaita Gallega и Gaita Asturiana. Ныне она почти не используется.
Различают три основных вида волынок гайт (Gaita) Галисии:
Французские волынки
Во Франции существует множество типов волынки — это связано с большим разнообразием музыкальных традиций районов страны. Вот лишь некоторые из них:
Жан Раскалу — исполнитель на овернской кабретте
Армянская волынка
Армянская волынка (арм. Պարկապզուկ) — близкий родственник ирландской волынки. Состоит из двух или более трубок, снабжённых язычком, и кожаного мешка. Исполнитель надувает мешок сам или мехами. Мешок — воздушный резервуар из кожи или пузыря животного, из которого подают воздух к звучащим трубочкам. Одна из трубок устроена как флейта — с отверстиями. На ней играют, зажимая пальцами отверстия. Остальные, аккомпанирующие трубки издают только один тон. В редких случаях применяются две мелодических трубки. Звукоряд диатонический, звучание сильное и резкое.
Применяется главным образом для сопровождения танцев. Мешок паркапзука держат под рукой, и с его помощью воздух нажимом локтя нагнетается в трубки. Распространена среди амщенцев (армянский субэтнос).
Болгарская волынка
Болгарская волынка (болг. Гайда) состоит из бурдюка (козьей шкуры), в который вшита трубка, куда дует музыкант. У гайды есть и ещё две трубки — басовая (бурдон) и мелодическая, с отверстиями. Волынщик держит бурдюк под мышкой и дует в трубку, выталкивая воздух через бурдон и мелодическую трубку. Характерной особенностью гайды является «блошиная дырка», расположенная наверху ствола мелодической трубки, дающая возможность воспроизводить при определённой аппликатуре хроматику.
Народные певцы нередко поют под аккомпанемент каба-гайды — большой волынки с низким звучанием. Существуют оркестры из 60-100 волынщиков — они называются сто каба-гайд. Горы Родопы считаются родиной старейшего направления в народной музыке Болгарии. Центральное место в нём занимает гайда — болгарская волынка.
Русская
Волынка слыла популярным инструментом и среди славян. Для ее изготовления брали баранью либо воловью (так пошло название инструмента) шкуру, крепили сверху трубку для нагнетания воздуха, снизу — пару басовых дудок для монотонного фона и дополнительную мини-дудочку, на которой наигрывалась мелодия.
Другая версия истории названия «волынка» связана с племенами волынян, живших в IX-XI вв. в Киевской Руси. Из-за того, что название волынки очень схоже с названием племени, некоторые исследователи решили, что инструмент назван в честь волынян. В высшем свете волынку игнорировали, считая, что подобная мелодия лишена гармонии и звучит невыразительно.
Инструмент считался простонародным и не вызывал всеобщего интереса. Постепенно его вытеснили гармонь и баян.
Украинская
«Дуда» либо «коза» – украинское и польское название легендарной волынки. На Украине инструмент появился на 200 лет раньше, чем в Шотландии. Вероятно, «козой» его нарекли за характерное звучание и изготовление из натуральной шкуры этого парнокопытного животного. При этом украинскому инструменту досконально придают схожесть с парнокопытным и внешне: покрывают шкурой, оформляют козьей головой из глины, а трубки венчают копытами.
Такие экземпляры встречаются по сей день в Словацком, Польском, Лемковском, Чешском и Буковинском карпатских регионах. Козью голову там принято делать из дерева и украшать рогами. Название «волынка» связывают с Волынской областью, поскольку слова являются однокоренными.
Волынка как символ Шотландии
Национальная музыка для шотландцев очень важна, так как она является одним из символов страны, яркой и запоминающейся традицией — наряду с килтом, гольфами и шапкой с перьями страуса. По старинному приданию, звуки волынки обладают мощной силой, которая способна защитить от злых духов, а также оказывает благоприятное влияние на общее состояние человека и обладает целительными свойствами.
Стоит отметить, что настоящей родиной этого уникального музыкального инструмента считается Ирландия, а в Шотландию волынка попала несколько позже. Тем не менее, ирландская и шотландская волынка имеют несколько существенных отличий – шотландцы добавили к традиционному варианту дополнительную третью трубу и украсили ее элементом национального мужского наряда – кусочком ткани со знаменитым клетчатым орнаментом.