Как называется спокойный стиль музыки
Как называется спокойный стиль музыки
Чил-аут (от англ. Chillout, Chill out music) — стиль электронной музыки, название которого произошло от английского сленгового to chill out — остынь, расслабься.
Термин «чил-аут» в основном используется для описания тональной, «расслабляющей» музыки. К чил-ауту неверно относить различного рода гипнотические ритмы. Иногда вместо чил-аута используют название «софт-техно».
В последнее время чил-аут стал популярен среди прогрессив-транс и прогрессив-хаус музыкантов, делая их творчество более разнообразным. Поэтому иногда этот жанр называют Ibiza Trance/Balearic House — по имени острова Ивиса так же, как и Гоа-транс по названию Гоа, Индия. Эта музыка отражает атмосферу острова Ивиса, и, как говорят поклонники жанра, слушая эту эйфорическую и духовно поднимающую музыку, слушатель может ярко представить себе средиземноморский закат. Этот эффект достигается за счёт использования синтезированных звуков струнных инструментов, звуков волн, мандолин и гитар, а также «шепчущего» вокала.
Чил-аутом также называют отдельный танцпол на достаточно крупных концертах (вечеринках) в стиле гоа-транс и его производных или вообще зону отдыха в танцевальных клубах. В чил-ауте обычно играют расслабляющую музыку вышеупомянутых стилей, танцующие на основном танцполе приходят туда отдыхать.
Релакс музыка и ее жанры
Принято считать, что музыка жанра релакс – музыка для истинных ее ценителей, а поэтому по праву должная занимать ведущее место в коллекции меломана. Релакс музыка – музыка для расслабления, она призвана прослушиваться легко, без оказания кого-либо гнетущего воздействия на психику человека. Мелодии релакс музыки простые, легкие и спокойные, они легко запоминаются и, как правило, исполняются эстрадными оркестрами. Иногда релакс музыка, создается за счет оркестрового исполнения мелодий известных песен, а иногда синтезируется, но это тенденция последнего времени.
Расцвет музыки этого направления пришелся на 50-60-е годы прошлого столетия. Собственно говоря, именно тогда она начала формироваться как жанр, как определенная музыкальная культура. Неоценимый вклад в становление и развитие релакс музыки внесли оркестры Джеки Глисона, Поля Мориа, Перси Фейта, Герба Альперта, многие, многие другие, а также известные певцы Фрэнк Синатра, Дин Мартин, Пери Комо, Энгельбер Хампердинк, Энди Уильямс, гитаристы и пианисты Ронни Олдрич, Брэдли Джозеф, Флойд Креймер, Ричард Клейдерман, Чет Аткинс и другие.
Нередко, говоря о релакс музыки, упоминают понятие «лаунж». Лаунж в переводе означает холл, гостиная, комната для отдыха. В музыке этим термином обозначают фоновую легкую музыку. Лаунж можно отнести к жанру релакс музыки, учитывая легкость и расслабляющий эффект композиций, только надлежит отметить большую джазовую составляющую этого жанра, наличие импровизаций и камерности. Кроме прочего, в последнее время лаунж, охватывает достаточно большое количество собственных жанров, включая и джаз, и электронную музыку, тем самым иногда к исполнителям данного жанра относят даже музыкантов исполняющих инструментальные композиции в публичных местах.
Лаунж, как и сама релакс музыка, зарождался в середине прошлого столетия, потом несколько утратил свою популярность, а в 90-х годах вновь обрел свою новую молодость, тем более что тогда музыка в стиле ретро стала пользоваться огромной популярностью.
К еще одному направлению релакс музыки надлежит отнести музыку, созданную на основе звуков природы. Звуки шума морского прибоя, крика чаек, шелеста луговой травы или леса стали неотъемлемой частью расслабляющих композиций этого жанра. Жанр музыки, с построенными на основе звуков природы композициями, еще относят к стилю Ambient, однако это направление несколько шире, чем жанр релакс музыки, поскольку некоторые композиции Ambient вряд ли кого-либо расслабят.
К одному из направлений релакс музыки относят стиль «cafe del mar» (в переводе с испанского «кафе у моря» или «морское кафе»). Этот термин несколько шире, нежели простой стиль музыки. Термин включает в себя и конкретное место в городе Сан-Антонио на острове Ибица, и целую музыкальную культуру, которая начиналась с музыкального сопровождения простых туристических посиделок на берегу моря, сопровождавшихся созерцанием солнечного заката. Впоследствии такие посиделки превратились в целый ритуал со своими традициями и со своей музыкой – стиля «cafe del mar».
Наконец, последним, заслуживающим внимание направлением жанра релакс, но отнюдь не окончательным, является жанр классической релакс музыки. Он включает в себя современное исполнение произведений великих композиторов классиков, внесший огромный вклад в развитие музыкальной культуры человечества. Бетховен, Моцарт, Бах, прочие композиторы – вот авторы первых релакс мелодий. В заключение надлежит отметить, релакс музыка, слушать которую можно на нашем радио, имеет очень большое количество жанров и направлений, при этом к ее особенностям, следует отнести способность подразумевать под собой другие музыкальные жанры. Например, даже ряд рок — композиций можно отнести к стилю релакс.
Все о музыке, которая способствует релаксации
Какие 5 музыкальных жанров можно использовать как средство антистресс?
Состояние стресса время от времени испытывает каждый. Важно вовремя принять меры и вернуться к гармонии с самим собой. Помочь может такой «инструмент» релаксации, как музыка. Узнайте, какой под силу избавить от вредного для здоровья напряжения.
Современный человек постоянно сталкивается со стрессом. В малых дозах в этом нет ничего плохого, напротив, иногда стресс заставляет нас покинуть зону комфорта и действовать более решительно. Однако постоянное напряжение существенно нарушает работу нашей нервной системы и приводит к множеству неприятных последствий – ослабляется иммунитет, ухудшается здоровье и настроение. Мы становимся более пассивными и перестаем интересоваться окружающим миром. С этим надо бороться! И одним из лучших методов снятия стресса является музыка, ее целительные свойства эффективно помогают настроиться на нужный жизненный лад.
Но какая музыка помогает отдохнуть? Представляем вам подборку из 5 самых расслабляющих музыкальных направлений. Слушайте и восстанавливайте свои силы.
Название Chillout буквально переводится с английского как «расслабляться, успокаиваться». Раньше к этому направлению относили любую легкую музыку, снимающую напряжение, а в середине 90-ых это название стало также ассоциироваться с жанром неспешной электронной музыки, сочетающий в себе элементы хауса, эмбиента, лаунжа и многих других направлений.
Поскольку единого канона понимания жанра Chillout нет, в нем можно найти очень разнообразные мелодии. Одни из них способны навевать мысли о природе, а другие отправляют своим звучанием далеко в космос — навстречу к звездам. Выбирайте сами, что вам ближе.
Что послушать: Solar Fields, Fridrik Karlsson, Billions of Galaxies
Это то, что в обиходе часто называется «классикой». Оркестровые этюды, скрипочные соло и звуки рояля по праву считаются одними из самых эмоциональных. Они проникают внутрь человека, задевая самые тонкие струны души. Это настоящее лекарство против внутренней дисгармонии. Для расслабления и восстановления сил выбирайте неспешные композиции, в академической музыке их много. Кстати, не смотрите только в сторону «классиков». Есть целый ряд талантливых современников, которые также достойны внимания.
Что послушать: Ян Тирсен, Чайковский, Моцарт и другие «классические» композиторы
Синоним слова «расслабление». Жанр регги сформировался на Ямайке в конце 60-ых годов, а оттуда распространился на другие страны. Чаще всего в текстах преобладают темы любви, добра, а сама музыка подается в очень неспешной форме.
Под эту музыку запрещено торопиться. Чтобы получить настоящий эффект от ее прослушивания, лягте на что-нибудь мягкое, негромко включите какой-нибудь трек, закройте глаза и отдыхайте. Результатом будет отличный заряд положительных и солнечных эмоций, которые будут подпитывать вас еще долго.
Что послушать: все семейство Марли (особенно Боб и Дэмиен), Rocky Leon, 5’nizza
Музыка каждой нации удивительная и уникальна. Во многом это связано с особенностью народных ритмов и местными музыкальными инструментами, несвойственными другим странам. И если вы ищете расслабления, то обязательно ознакомьтесь с композициями народов Востока.
Поэтичность и медитативность особенно заметны в музыке Индии, Китая и Японии. Каждая из них имеет свои особенности, но все они успокаивают разум и позволяют наслаждаться жизнью. Музыка Востока проникает глубоко в сознание, успокаивая даже самые тяжелые мысли. Поверьте, достаточно всего один раз в жизни услышать звуки бамбуковой флейты, чтобы навсегда влюбиться в этот инструмент.
Что послушать: этническая музыка Востока (Япония, Китай, Индия)
Когда вы настолько устали, что даже любимые мелодии не приносят радости, на помощь всегда придет природа. Звук пенящихся волн, где-то вдалеке плещутся рыбы и щебечут птицы – красота. Поразительно, но лежа в тепле даже звуки грома способны принести успокоение и избавить вас от стресса. Слушать природу лучше в естественной среде. Но если выбраться за город мешает длинная рабочая неделя, то в интернете легко можно найти подборки абсолютно любых звуков природы. Так что мысленно присаживайтесь к костру и отдыхайте, тогда стресс никогда не будет для вас проблемой.
Что послушать: звуки леса, океана, джунглей, дождя
Самая медленная музыка
Музыка – бесценный дар человечеству, который несет в себе не просто набор звуков, а жизненную силу, эмоции, энергетику, настроение. Вы просыпаетесь, занимаетесь спортом, веселитесь, грустите под соответствующие мелодии.
Лучшие моменты ваших воспоминаний ассоциируются с определенными музыкальными произведениями, некими «саундтреками» вашего жизненного фильма. Масштабную часть музыкальной сокровищницы мира занимает самая медленная музыка, написана и исполнена разными авторами в разных стилях, а объединяет их одно – волшебное послевкусие, несравненная гармония, подаренная слушателям.
Полезные свойства
Улучшить память, а также сообразительность помогают не только витамины. Слушая «правильную» музыку, вы дарите своему организму и мозгу отдых, обновление, снимаете стресс, вытаскиваете на поверхность нераскрытый творческий потенциал. Невероятно, но факт: при прослушивании медленных мелодий в организме происходит множество положительных изменений:
Современные стили спокойной музыки
Не знаете, что послушать? Современные музыкальные коллекции переполнены уникальными, вдохновляющими и гениальными произведениями, которые можно отнести к самой медленной музыке или музыке для расслабления. Дело за вами – выбрать и наслаждаться теми треками, которые подходит вашей неповторимой личности:
Один из любимых жанров слушателей разных стран и разных поколений – релакс музыка. Это мелодии для расслабления, которые слушаются с легкостью, не нагружая психику или мозг человека. Мелодии этого стиля в основном спокойные, легко запоминающиеся, не обременены сложным смыслом. Часто такие произведения исполняются ансамблями или оркестрами, не брезгуют этим жанром и производители электронной музыки.
Пик популярности релакс музыки пришелся на 50-е годы 20 столетия. Тогда выделился отдельный жанр, именуемый музыкой для отдыха или для релакса. Легенды мировой эстрады исполняли мелодии, популярные по сегодняшний день – Фрэнк Синатра, Энгельберг Хапердинг, Дим Мартин.
Вначале 60-х годов также популярности набирали инструментальные произведения, исполненные известными музыкантами на гитаре или пианино. Ронни Олдрич, Флойд Креймер, Чет Аткинс и другие по сей день звучат в эфире радиостанций и в саундтреках фильмов.
Релакс музыка вмещает целую культуру, позже появилось много дочерних стилей, которые будут рассмотрены ниже.
Одновременно с музыкальным направлением релакс благодаря американским музыкантам появился изысканный стиль soul. Изначально это были просто исполнения религиозного содержания, любимые афроамериканцами. Называли такие произведения спиричуэлами, и исполнялись внутри протестантских церквей и на общих религиозных мероприятиях.
Существует мнение, что soul не просто нес религиозный посыл, это был способ самовыражения темнокожих музыкантов, попытка заявить о своих правах, яркой индивидуальности. Одна из самых известных исполнительниц стиля – Уитни Хьюстон, которая познакомила весь мир с уникальной, мелодичной, глубокой музыкой.
Сегодня многие исполнители, разнообразив, украсили классический soul другими стилями, но старый добрый ритм-энд-блюз остается любимым среди мировых режиссеров, как фоновая музыка или просто способ расслабиться.
Еще один жанр, часто используемый в саундтреках – easy listening. Это легкая электронная музыка, не быстрая и мелодичная. Стиль миксует разные направления: бродвейские мюзиклы, джаз, сейв, рок-н-ролл. В 60 годах прошлого столетия easy listening называли «музыкой для настроения».
В те времена такой стиль часто использовался для создания легкого фона на общественных мероприятиях, романтической атмосферы на свидании или просто для отдыха. Если вам надоели тяжелые басы или скрежет гитар, просто послушайте эту «музыку для интеллектуалов».
Наиболее известные представители жанра: Пол Саймон, Клифф Ричард. Главный признак музыкального направления – наличие фантастических искусственных звуков, созданных на синтезаторе.
Музыкальный стиль с полным погружением в атмосферу отдыха и расслабления – чилаут. Это ответвление электронной музыки, которое набрало популярности в 90-х годах прошлого столетия. Отличается направление мягким звуком с электронными нотками, наличием сэмплов, длинной ненавязчивой мелодией. Иногда можно расслышать отрывки слов или фраз, различные звуковые эффекты по типу скрежета металла, старой техники, затертой пластинки.
Такие мелодии предусматривают полное музыкальное погружение, временное отключение от реальности. По этой причине в клубах популярны Chillout-комнаты, где можно побыть отдельно от толпы в непринужденной атмосфере, слушая неспешную расслабляющую мелодию.
Название стиля lounge созвучно предыстории появления такого жанра. Изначально в гостиницах, холлах, кафе играла легкая ненавязчивая музыка с элементами джаза и электронными вставками. Постепенно lounge перерос в самостоятельное музыкальное направление, характеризующееся легкостью звука и успокоительного действия на моральное и эмоциональное состояние слушателя.
Что ассоциируется с лаунжем? Это спокойное уверенное существование, гармония внутри, умение отдыхать и расслабляться, полнота жизни. В последнее время стиль набирает оборотов, смешиваясь с другими музыкальными направлениями и открывается слушателем новыми гранями.
Классическая медленная музыка
Влияние классических произведений на мозг человека и организм в целом неоспоримо, потому будущие мамы стараются слушать классику, а также включать произведения в фоновом режиме после рождения ребенка. Дети становятся спокойнее и развиваются быстрее благодаря ежедневному слушанию классической музыки. Начиная школьное обучение, такие дети способны быстрее концентрироваться и обучаться, индивидуальные способности каждого ребенка раскрываются и реализуются удивительным образом.
В ходе исследований американские ученые Линн Купер и Милтон Эриксон выяснили, что любой человек, слушающий музыку в определенном ритме, в разы увеличивает способность к восприятию информации и запоминанию. Именно таким ритмическим размером (60-64 тактов в минуту) обладает классическая музыка барокко.
Необычным свойством музыки является способность «растягивать» время. Слушатель чувствует себя так, как будто время течет медленнее, или растягивается. В то же время мыслительные и творческие способности усиливаются, мозг работает быстрее. Таким образом, человек, слушающий музыку барокко или другую с подобным ритмическим рисунком и тонами, «вырывается» из временных ограничений, а его потенциал значительно возрастает. Эффективность такого «допинга» замечена как у молодых слушателей, так и в пожилом возрасте.
На основании этих открытий на базе университета штата Айова был проведен эксперимент, в котором студенты на фоне музыки барокко (60 тактов в минуту) прослушивали иностранные фразы с интервалами 4 секунды. Результат был ошеломляющим: способность и скорость запоминания возросла на 25 %.
Оценив эффективность такого стиля, музыку стали использовать при рождении ребенка (боль значительно уменьшается), в кабинетах стоматологов и массажистов, в магазинах (это стимулирует покупателей задерживаться в каждом отделе), в ресторанах.
Три в одном: обезболивающее, релакс и допинг
Подытоживая все известные факты о самой медленной музыке, напрашивается вывод, что это один из лучших методов достижения хорошего самочувствия плюс высокой продуктивности. Неважно, вы любитель современности или старины, ноу-хау или классики, электронной музыки или Вивальди.
Просто найдите стиль, соответствующий вашему музыкальному вкусу, запаситесь любимыми произведениями и релаксируйте, совершенствуйтесь, лечите болезни, учитесь – живите полной жизнью.
Переоценить значимость современной и классической музыки с медленным темпом невозможно, исследования продолжаются, открываются новые факты, поэтому не теряйте время – приступайте к музыкальной терапии.
Значимые жанры электронной музыки с примерами
[an error occurred while processing the directive] Музыка́льный жанр — вид музыки, музыкальных произведений, характеризующийся определёнными сюжетными, композиционными, стилистическими и другими признаками. Жанр может определять форма, темп, вид ритма, способ исполнения, виды инструментов, используемых в произведении. Жанр это общее понятие, и не стоит его использовать категорично. Некоторые произведения сложно отнести к какому-то определенному жанру, а некоторые можно отнести к нескольким.
Жанры и под-жанры электронной музыки с примерами
Вы новенький в этом сложном мире жанров электронной музыки? Тогда вы в нужном месте. Я собираюсь представить вам самые важные и хорошо известные жанры и под-жанры. Так же я вам объясню их особенности, чтоб у вас было хорошее понимание о чем электронная музыка вообще.
Я, наверное, выкину некоторые жанры, не сердитесь за это. Мне нужно вместить всю информацию в один пост, так что только жанры что имеют значение включены. Всего тут есть 8 больших групп (кликабельно):
HOUSE, TECHNO, TRANCE, DOWNTEMPO, BREAKBEAT, BASS, HARDCORE, NOISE, OTHER
HOUSE wiki
Стиль созданный ди-джеями и продюсерами Чикаго в 80хх. Ранний хаус характеризовался размером 4\4, повторяющимся битом, барабанами из драм-машин, хай-хейтами на слабые доли и синтезированными басами. Хаус образовался под влиянием диско-музыки, но был более электронным и минималистичным. Умеренный темп 118-135 BPM. История хаус-музыки / Pump up the volume — 12edit.
● DISCO HOUSE
● FUNKY \ FRENCH HOUSE
Френч-хаус толкает идею сэмплирования еще дальше. Он стоит на сэмплировании фанковых мотивов и использовании мощных ударных грувов, что придает характерного звучания.
● PROGRESSIVE HOUSE wiki
Что делает песню прогрессив-хаусом? Меньше дропов и больше плавного развития. Такие песни более спокойные, больше слоев музыки, хорошо продуманные и плавно перетекают из одного настроения в другое (прогресс). Сформировался в 1990х в Великобритании.
○ DARK HOUSE
Для начала не стоит путать его с вич-хаусом. Это на много ранее ответвление Progressive House и характеризуется мрачным настроением.
● DEEP HOUSE wiki
Больше баса, спокойнее, медленнее и понятнее. Этот под-жанр больше сфокусирован на аспекте хауса в котором много басовой составляющей и плавящих мелодий, часто можно услышать характерный FM бас. Смесь чикаго-хауса, джаз-фанка и немного соула. Темп 110-125 BPM.
● TECH HOUSE wiki
Успешный гибрид хауса и техно. Структура и бит как в хаусе (свинг, ритм перкуссий), но звуковая составляющая (синтезаторы, транзиенты) и дух техно. Бочка более глухая, аранжировка минималистическая. В клубах игрался больше фоном.
● ACID HOUSE wiki
Характерный, узнаваемый кислотный бас попал во многие другие стили, но эсид-хаус стал популярным как никакой другой. Это был главный жанр, который играли на рэйвах 80х. Появился в Чикаго от смешения хауса и басовых линий синтезатора Roland TB-303.
● BASS (Jackin’) HOUSE
Даже в английском разделе Википедии нет отдельного раздела посвященного бас-хаусу, но как под-жанр он однозначно выделяется на современной электронной сцене. Для него является характерным тяжелый, рычащий или FM бас, который играет более длинными фразами чем один такт, нежели быстрыми нотами и короткими фразами, характерными для других подвидов хауса.
○ UK BASS
Если для того, что называется bass house, характерный очень громкий, насыщенный гармониками пресэт из Серума, а стиль можно назвать вульгарным, то UK BASS отличается интеллигентным, утонченным и минимальным звучанием.
● BASS TECH-HOUSE
● GARAGE wiki
● ELECTRO HOUSE wiki
○ Big Room wiki
○ FUTURE RAVE
○ Dutch House wiki
Под-жанр электро-хауса, голандская вариация хаус-музыки. Особенная черта: высокие лиды поверх «трайбл»-бита.
○ Fidget House wiki
Характеризуется в целом применением техник легато и арпеджио на «сочные» (абразивные) басы, частыми вокальными отрезками из коротких слов (сродни хип-хопу) и более простыми по звучанию ударными с выступающей малой бочкой (сродни чикаго-хаусу).
○ Complextro wiki
Структура прямой бочки в комплекстро сохраняется на протяжении большей части композиции, тем не менее, остальные звучания сильно варьируют в тональности и могут содержать как чиптюн-мелодии, так и «говорящие» басы даб-степа или вокальную нарезку (изначально для трека не предназначенную) с обильным использованием звуковых спецэффектов
● NU DISCO wiki
● PUMPING HOUSE wiki
стилевая разновидность музыки хаус, характерной чертой которого является присутствие Bamboo-баса, который был синтезирован нидерландским проектом Klubbheads, на синтезаторе Yamaha DX7, в композициях данного стиля.
○ Hard Bass wiki
Подвид пампинг-хауса, возникший в Санкт-Петербурге в 00-х годах XXI века. Считается, что первый трек данного стиля — это «Hi-Per — Gimme More (Klubbheads Hi-Pe Hard Mix)». Bamboo-бас является лидирующим инструментом и нередко сопровождается искаженными вокальными вставками.
○ Metal Shade wiki
Подвид пампинг-хауса с «тёмной» зловещей атмосферой. Авторы, пишущие музыку в данном ответвлении искажают bamboo-bass до неузнаваемости, и используют огромное количество эффектов.
○ Scouse House wiki
Поджанр пампинг-хауса, появившийся в Великобритании, в городе Ливерпуль, отличительной чертой которого является мелодичность, присутствие красивого вокала. Под термином Scouse House иногда подразумевают не только поджанр, но и весь пампинг-хаус в целом.
● FUTURE HOUSE wiki
Новый собирательный тренд в рамках хаус-музыки, объединяющий дип-хаус, гэридж и эксплуатирующий все самые проверенные музыкальные приемы коммерческого хауса последнего времени. Характеризуется эпическими билд-апами и своеобразными дропами.
● TROPICAL HOUSE
Смысл этого жанра быть веселым, позитивным, как будто эти песни играют на берегу океанского пляжа. Впитал в себя элементы дип-хауса и денс-хола. В аранжировке используют маримбы, ксилофоны и прочее.
● WITCH HOUSE wiki
На заре своего существования витч-хаус позиционировался как оккультно-ориентированный жанр электронной музыки, в котором часто использовались сэмплы из фильмов ужасов, а в визуальном сопровождении обычно были задействованы материалы, так или иначе относящиеся к западной хоррор культуре. Для изменения скорости или высоты тона голоса применялся эффект Pitch, в ударных партиях использовались минималистичные ритм-машины наподобие Roland TR-808, а бас создавался с помощью синтезатора Hoover и его аналогов, что в совокупности делало звучание медленным и тягучим из-за чего витч-хаус иногда путали с таким жанрами как Vaporwave и Drone Ambient. Также можно заметить, что витч-хаус является своего рода индастриал версией Electro Goth музыки. Среди множества композиций часто можно услышать ремиксы популярных песен, как современных, так и хитов 80-х и 90-х годов, либо сильно обработанные сэмплы и акапеллы из них. Кроме того, витч-хаус перенял у музыки 80-х и ее визуальную эстетику в виде аналоговых фото, глитч и VHS эффектов. Для названия артиста используют всякие странные символы: ▲,▼,∆, †
● MINIMAL HOUSE
● LO FI HOUSE (Microhouse)
По типу lo-fi hip-hop, в звуке доминирует виниловая эстетика. Шум иголки, простые ударные из драм машин.
● EURODANCE wiki
Евроденс это жанр который относится к европейской электронной музыке конца 80хх. Соединил в себе диско, хаус и hi-nrg (хай-энерджи). Характеризуется исключительно элетронным звучанием, драм-машинами, секвенсорами, модными в то время синтезаторами и богатым мелодическим вокалом, иногда речитативом на куплетах. Темп 90-150 BPM. Пик развития жанра пришёлся на 1993-1997 гг.
● HYPERPOP wiki
Какая-то новая штука
TECHNO wiki
Жанр электронной музыки, зародившийся в середине 1980-х годов в Детройте и его окрестностях и впоследствии подхваченный европейскими продюсерами. Он характеризуется искусственностью звука, за счёт активного использования сэмплирования, акцентом на механических ритмах, многократным повторением структурных элементов музыкального произведения (лупы). Иногда всю электронную музыку называют техно, это не верно. Это отдельный жанр и в нем есть множество под-жанров. Его звучание просто, роботизированное, но эффективное. В общем это холодный, механический но в то же время душевный жанр в размере 4\4. Темп 120-150 BPM.
● MINIMAL TECHNO
Под-жанр техно, коему присуща урезанная эстетика техно и эксплуатируется идея повторения и незначительного развития.