Как играть на детской гитаре
Если ребенок мечтает играть на гитаре, как научить его самостоятельно?
Научиться играть на гитаре под силу и взрослому, и ребенку! Для этого вовсе не обязательно записываться на курсы или посещать музыкальную школу. Все, что нужно, – гореть желанием освоить инструмент и соблюдать последовательность в уроках. При обучении детей музыкальной теории отводится минимум времени. Основная часть занятия – практическая, с интересными упражнениями и настоящей игрой на гитаре. Пусть пока отрывков или простых песенок – но как же эти достижения греют душу юного музыканта!
Какой инструмент выбрать?
Конечно же, чтобы начать учиться игре на гитаре, нужен сам инструмент. Специально для детей выпускаются уменьшенные гитары. Существует 6 размеров: 1/8, 1/4, 1/2, 3/4, 7/8, 4/4.
При выборе первого инструмента нужно учитывать возраст ребенка:
Желательно, но необязательно приобрести к гитаре принадлежности: медиатор, метроном, тюнер и каподастр. На первое время можно обойтись метрономом, который поможет настроиться на правильный темп в музыке, и медиатор, делающий звучание более острым и точным. Последний, кстати, бывает специально для детей – с мультяшными героями. Юным музыкантам такие «навороты» очень нравятся.
Если ребенок младше 10 лет, то он наверняка захочет учиться играть на гитаре вместе с родителями. Это может быть очень увлекательно – создать свою семейную группу!
С чего начать?
Кроме самого инструмента для игры нужен удобный, крепкий стул и невысокая подставка. Начните с азов:
Схема той же песни для игры на гитаре перебором:
Скорее всего, дальше юному гитаристу захочется научиться играть любимые композиции и песни. Разучивая их, он будет быстро развивать навык. Что касается теории, важно уделять ей на каждом занятии столько минут, сколько полных лет ребенку (5 минут для пятилетки, 6 – для шестилетки)
В первые полгода происходит постановка рук, поэтому важно избегать ошибок во время домашних занятий.
Как сделать уроки интересными?
Неважно, пытаетесь вы научить играть на гитаре ребенка самостоятельно или он посещает музыкальную школу – нужно учитывать вероятность того, что новое увлечение ему быстро надоест. Такое часто бывает у детей. И чем меньше возраст, тем риск «перегорания» выше. Все, что может учитель, – это сделать уроки интересными. В этом ему помогут:
Занимайтесь музыкой ежедневно по 15–25 минут.
Упражнения
Чтобы повысить мастерство игры на гитаре, для детей существует ряд упражнений. Они помогают развить координацию и улучшают скорость игры. Кстати, некоторые из них не требуют наличия инструмента.
Профессиональные гитаристы часто используют его для разогрева перед выступлением. Его отличие от предыдущего упражнение лишь в том, что, отыграв первые 4 лада на 6-й струне, следует спуститься на пятую, и так до первой.
В обратном направлении следует двигаться, сместившись на 1 лад (пятый).
Под метроном (реальный или виртуальное приложение) нужно левой рукой стучать по столу, попадая в ритм. Правая в это время чертит рядом круги. Также под метроном хорошо рисовать квадраты сначала двумя руками синхронно, а после асинхронно.
Перед занятием на гитаре покажите ребенку, как разминать руки и пальцы, сжимая и с напряжением разжимая кулаки. В свободное от занятий время пусть он катает в руках небольшой круглый предмет (мячик-попрыгун, грецкий орех). Это сделает пальцы более послушными и гибкими.
Занятия музыкой очень полезны для ребенка. Игра на гитаре тренирует слух и расширяет эмоциональное восприятие. Освоить навык можно в любом возрасте, в 4 года или 14 лет. Однако педагоги уверяют, что если научиться играть на любом музыкальном инструменте в период с 6 до 9 лет, то мастерство будет сохраняться на протяжении всей жизни. Заинтересуйте ребенка и найдите индивидуальный подход к занятиям, чтобы обучение игре на гитаре не стало рутиной!
Как обучать дошкольников игре на гитаре
В этом посте я поделюсь своим личным опытом обучения дошкольников игре на гитаре, а также кратко расскажу о сути цветовой методики.
БЕЗ ЧЕГО НЕЛЬЗЯ ОБУЧАТЬ ДЕТЕЙ
И это касается не только обучения игре на гитаре, но и различных других обучений, предметов или навыков. Пусть эти пункты будут вам полезны, даже если что-то покажется непонятным или что-то вызовет когнитивный диссонанс. Если же вы успешно работаете с детьми много лет и считаете себя специалистом высшего класса в этой области, то эти пункты можете прочесть хотя бы для уважения проделанной работы.
Многими из свойств выше обладают бабушки и дедушки, ввиду наличия свободного времени, желания быть ближе к внукам и некоторых сходств в мышлении. Трудоустроенным родителям бывает сложнее в этом смысле. Но в этом и суть задачи. Найти время и возможности для себя, а также методы и способы, инструменты и дополнительные материалы для юного создания.
СУТЬ ЦВЕТОВОЙ МЕТОДИКИ ОБУЧЕНИЯ ИГРЕ НА ГИТАРЕ ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА
Я много писал о различиях в цветовых подходах и здесь не буду повторяться. Сразу перейду к техническому методу записи цветных нот. Именно это словосочетание порой привлекает внимание преподавателей и родителей, срабатывая как триггер, как свет для мотылька. Однако, повторюсь, это ничто по сравнению с первым блоком информации. Это всего лишь один из способов записи звуков для дальнейшей их передачи и/или вопроизведения на гитаре.
Некоторые полезные материалы по теме:
Работа с детьми 6–7 лет на начальном этапе обучения в классе гитары
Разделы: Музыка
Тема “Работа с детьми 6-7 лет на начальном этапе обучения в классе гитары” выбрана не случайно. В данном случае, говоря о начальном этапе обучения, я подразумеваю первые полтора месяца обучения. Причем, намеренно не останавливаюсь отдельно на вопросе изучения нотной грамоты и не рассматриваю подробно вопросы посадки и постановки рук. Все приведенные примеры были опробованы на практике с первоклассниками 7 лет. Полученный опыт изложен в данной работе.
Не секрет, что ещё не так давно было распространено мнение, что начинать заниматься на гитаре лучше всего в 9-10 лет. Да, в отдельных случаях это действительно так. Каждый ребенок развивается индивидуально. Есть дети, которые и в этом возрасте (9-10 лет) не слишком быстро и легко усваивают несложные начальные музыкальные знания. Возможно, в этом случае, нужно просто изменить методику преподавания, найти индивидуальный подход к данному конкретному ребёнку, заново осмыслить и по-другому преподнести нужный материал. Каждый ребёнок по-своему талантлив. Конечно, не каждый сможет стать профессиональным музыкантом, но полюбить свой инструмент и научиться слушать, понимать и исполнять музыку может научиться каждый на своём уровне. Но в основном, с развитием раннего музыкального образования, где дети получают начальные понятия и навыки творчества с 4-5 лет, при условии, что ребенок достаточно подрос, окреп и имеет большое желание научиться играть, занятия на инструменте можно и нужно начинать в возрасте 6-7 лет. Дети раннего возраста имеют больший потенциал для развития, и чем раньше начнут заниматься, тем выше результаты можно ожидать. Прежде всего, это может быть связано с эластичностью мышц детей дошкольного возраста.
Целью этого урока было проанализировать вопрос формирования у детей 6-7 лет основных навыков игры на гитаре на начальном этапе обучения.
1. Определить современные тенденции в вопросе начального обучения детей в классе гитары.
2. Обобщение опыта первых занятий с детьми 6-7 лет в классе гитары.
3. Разработка нового практического материала и его применение.
После этого, для закрепления материала мы подписываем части гитары на заранее приготовленной картинке. Картинка может быть забавная, а задание не простое. Мало кто из детей с первого раза запомнит все названия (конечно пятку и барабан помнят все, розетку почти все, кое-кто назовёт подставку, порожки запоминают ассоциативно с дверью, и т.д.).
И, конечно же, в самый первый урок мы пытаемся освоить посадку. Каждый ребенок с нетерпением ждёт этого момента. Не стоит в очередной раз говорить о важности правильной посадки. Процитируем слова израильского педагога И.Уршальми: “ Правильная посадка характеризуется следующим: максимальная длина позвоночника, шея естественно продолжает позвоночник, грудь и спина расправлены, расстояние от ушей до плеч предельное. Посадка поддерживается воображаемым “эластичным” крестом. Нам остается лишь сохранять его форму”.
По поводу посадки и постановки рук написано много литературы. Есть какие-то общие принципы, есть и расхождения. Наверное, нужно индивидуально подходить к вопросу посадки с каждым ребенком, исходя из физического развития и особенностей телосложения. Часто бывает, что маленький ребенок быстрее находит удобную и правильную для себя посадку, чем взрослый.
На раннем этапе обучения хороший результат дают уроки с двумя учениками одновременно. В классе создаётся не только коллективная творческая атмосфера. Ребенок может на примере другого ученика заметить свои ошибки, сравнить свои успехи, знания. А также, это замечательная возможность поиграть в ансамбле, а значит ещё одна возможность для развития слуха и ритма. На мой взгляд, занятия на начальном этапе должны проходить так: один урок индивидуальный, второй – один на двоих учеников. При таком расписании каждый ребенок будет стараться больше узнать на своём индивидуальном уроке, чтобы иметь возможность блеснуть знаниями на сдвоенном.
Преподаватель в работе с детьми 6-7 лет должен творчески подходить к занятиям, исходя из принципа: пока все это интересно мне – это будет интересно и ученику. Ученик (тем более в этом возрасте) сразу почувствует, что учитель устал, что отвлёкся на какие-то свои мысли, и тоже теряет интерес к уроку. Главная задача первых уроков – это “заразить” ученика своей увлеченностью, не давать ему отвлечь свое внимание на что-то постороннее. Если ученик устал, нужно просто сменить вид работы. Ребенку в этом возрасте трудно спокойно усидеть на одном месте в течение 40 минут. Можно поставить инструмент и заняться в это время пальчиковой гимнастикой, или просто сделать несколько разминочных упражнений вместе с преподавателем. Всегда нужно помнить, что ребенок, пусть и маленький, но уже человек, у которого могут быть свои проблемы и свои радости. Возможно, иногда, этому придётся посвятить часть урока, т.к. не выговорившись, сосредоточиться на решении какой-нибудь задаче ему будет просто невозможно.
Вообще все первые занятия должны проходить в игровой, занимательной форме. Преподавателю приходится использовать всю свою фантазию, чтобы в каждое занятие внести что-то необычное, какую-то “изюминку”. Сложно постоянно поддерживать в ребенке чувство заинтересованности. Из всего не слишком богатого материала для самых маленьких трудно выбрать что-то особенное, поэтому многие преподаватели сами придумывают несложные пьески и упражнения для начинающих.
На первых уроках мы не занимаемся изучением нотной грамоты, т.к. дети этого возраста обычно не умеют писать. Мы занимаемся развитием слуха и чувства ритма. Исходя из опыта работы, начинать обучение нужно с практики, постепенно и незаметно подводя теоретическую базу. Приведем несколько примеров пьес и упражнений для гитары, которые мы исполняем уже в первый месяц обучения. Вне ритма не должно быть никакой технической тренировки. Стихотворные тексты даны не только ради занимательности, но и для их ритмизации. Обязателен слуховой контроль со стороны ученика на качество извлекаемого звука, его продолжительность, тембр. Сразу можно обратить внимание ученика на тембровое разнообразие гитарного звука.
Упражнения для правой руки
Кап-кап. (из “Азбуки гитариста” Ю Кузина).
Очень красивая и грустная песенка с аккомпанементом. Можно поговорить о характере мелодии. Можно представить себе: вот дождик начинается, идет всё сильнее (крещендо), а потом успокаивается, тише, тише, и появилась радуга, выглянуло солнце (диминуэндо). Играем медленно и следим, чтобы при крещендо правая рука не напрягалась. Для развития образного мышления можно предложить ученику нарисовать картинку к этой пьесе.
Вообще все мелодии на одной струне можно пробовать играть тремя способами: легато, нон легато и пробовать стаккато. Следить за напряжением правой руки.
Упражнение – ритм на чередование пальцев правой руки. Первая фраза играется пальцами ami, а вторая – ima. Бас играется сразу на первую из трёх нот. В конце фразы два лишних звука сокращаются. Слова поются ребенком вслух. Упражнение развивает все пальцы правой руки.
Тётка Агашка. (из сборника В. Калинина)
Тётка Агашка, сшей мне рубашку.
Снова ритм, чередование пальцев im в правой руке. Сложность в том, что ритм здесь с использованием разных длительностей: четвертей и восьмых. Мы разделяем песенку на такты (на пуговицы) и прорабатываем чередование в каждом такте по порядку. Ещё немного затрудняет всё пятый бас. Если у ребёнка сразу не получается следить за всем – играем сначала шестой бас.
Ладушки. (из сборника В. Калинина)
Где были? – У бабушки.
Ритм и чередование пальцев im. Можно использовать аппликатуру ami. Используются пятый и шестой бас.
Если кисть правой руки заняла стабильно устойчивое положение при игре на одной струне и игре двойного апойяндо, можно пробовать чередовать пальцы на разных струнах – от шестой до первой и обратно.
Поднимаемся и спускаемся по лесенке с 1-й ступеньки до 6-й и обратно (вверх и вниз). Важное условие! Сначала ставим на ступеньку одну ногу, потом обязательно другую. Когда уверенно освоим это движение, можно делать по одному шагу на ступеньку (на струну).
Небольшую сложность здесь представляет движение пальцев вниз по струнам. Необходимо внимательно следить за чередованием.
Упражнениями для левой руки начинаем заниматься чуть позже, на 5-6 уроках, а потом занимаемся параллельно с упражнениями для правой руки.
Упражнения для левой руки
(Упражнения. И Шувалова)
1.Расставляем пальцы от v лада. Ближе к ногтю, ближе к порожку
Лады – лесенки, у каждого пальца своя ступенька.
Скакалка (С. Лабутин).
От XII лада к I на каждый ставится 2-й палец, затем играется открытая струна. Можно повторить с 1-м, 3-м, 4-м пальцами. Следить за правильной постановкой пальцев, не прятать свободные пальцы под гриф, не поднимать высоко рабочий палец. Сначала играть очень медленно, следить также за чередованием пальцев правой руки.
От XII лада к I, от каждого лада играется 3-й, 2-й пальцы, открытая струна.
Играть медленно, следить за руками.
Гусеница (С. Лабутин).
Гусеница ползёт по ветке вверх на дерево. От I лада вверх пальцы 1-2-3-4. Расставляем и оставляем на ладах. Затем 1-й палец скользит на следующий лад и всё повторяется. Гусеница доползла до XII лада, съела яблоко и ползёт вниз по ветке, довольная и сытая. Возможно, сначала поиграть одной левой рукой.
Каруселька. (В. Донских).
Песенку можно играть и без знания нот, по схеме. Очень нравится детям.
Две песенки из сборника В.Донских:
Объясняем ребенку, что такое аккорд. Играем по первой струне, и ритмически точно добавляем аккорды по открытым струнам. Оказывается, это не у всех сразу получается. Во время исполнения аккордов освобождаем правую руку от напряжения.
Все эти упражнения можно играть по схеме, ещё до изучения нот. Это не отвлекает ребенка от постоянного контроля за руками, от чёткого произношения ритма. Позже необходимо заново просмотреть все уже в нотной записи.
Чуть позже начинаем изучать ноты и длительности. Пальцы правой руки должны уверенно чередоваться, а пальцы левой руки достаточно окрепнуть, чтобы зажимать лады в первой позиции. Ноты мы изучаем на каждой струне отдельно в первой позиции или в пятой. Песенки сначала тоже подбираем на одной струне, чтобы была возможность следить за чередованием пальцев в правой руке.
Легко дети воспринимают песенки, написанные двойными нотами, например р.н.п. “Как под горкой”
Как под горкой под горой торговал старик золой.
Картошка моя – вся поджаренная.
Уместно будет поговорить о том, куда движется мелодия, какие длительности используются, назвать ноты, попробовать пропеть мелодию с учеником.
Следующая песенка вплотную подводит нас к изучению гаммы До мажор.
Я гуляю во дворе,
Вижу домик на горе.
По ступенькам поднимусь
И в окошко постучусь.
Поговорим о том, куда движется мелодия, как движется мелодия: поступенно или скачками. Обратим внимание на вторую фразу – гаммаобразное движение. Проговорим все ноты, пропоём мелодию, попытаемся сделать крещендо к верхней ноте до во второй строчке. Следим за чередованием пальцев правой руки при переходе со струны на струну.
Длительности (ритмы) изучать начинаем со 2-го урока. Сначала в виде стихов, записанных палочками, постепенно переходя к конкретным длительностям.
Со счетом вслух играем ряд основных длительностей в размере 4/4. Стараемся придерживаться единого темпа. Шестнадцатые дети с первого раза вряд ли смогут исполнить, преподаватель должен сыграть их сам.
При изучении длительностей очень полезно поиграть ансамблем со счетом вслух. Например, мелодии Д.Дюарта: “Моя первая мелодия”, “Кукушка”, “Колыбельная”.
Все песенки написаны крупными длительностями, что дает время на размышления и на счет вслух. Совместная игра преподавателя и ученика, ансамбль, интересная и нужная форма работы на уроке. Гитара – инструмент многоголосный и по технике звукоизвлечения довольно сложный. В дуэте же ученик может играть совсем простые партии, в то время как исполнение партии второй гитары преподавателем дополняет произведение, расширяет диапазон инструмента. Дуэтом можно играть любые несложные многоголосные произведения. Совместная игра повышает интерес ребенка к занятиям, вносит творческий элемент.
Ю.Кузиным специально для детей младшего возраста разработана методика чтения с листа, которой мы часто пользуемся на уроках. Например: не глядя на струны найти нужную струну, не глядя на струны найти определенный лад какой-нибудь струны. Когда левая рука будет быстро находить заданный лад и струну, можно соединить действия рук.
В заключении хочется сказать, что начинать заниматься на гитаре можно в любом возрасте. Это зависит от индивидуальных особенностей человека. Но раннее начало занятий, в 6-7 лет, дает возможность более подробно, глубоко и не спеша остановиться на многих проблемах и тонкостях владения инструментом. Конечно, занятия со старшими детьми дают быстрый результат и не требуют столько сил и самоотдачи, как занятия с малышами. Но именно в младшем возрасте, когда мускулы еще формируются, можно добиться наиболее хороших результатов в освоении инструмента. Жаль, что музыкальные школы и школы искусств занимаются по программе 5-6 летнего обучения и ребенок в 11-12 летнем возрасте должен выпускаться из школы, когда основные навыки уже получены, есть какой-то определенный запас знаний и умений, но нет еще достаточной физической силы для исполнения более сложных произведений. Иногда просто не доросли ручки.
Практика показывает, что от первых уроков зависит дальнейшее отношение ребенка к инструменту и к музыке вообще. Часто дети говорят: “Я вообще-то музыку не люблю, вот гитару люблю”. Одна из основных задач преподавателя научить ребенка через любовь к гитаре любить и понимать музыку вообще. Первые уроки обязательно должны проходить в занимательной, игровой форме, с использованием разных способов сохранения внимания ребенка. Не боюсь повториться – должно быть интересно самому преподавателю, чтобы было интересно ребенку. Например: “Это упражнение или песенку я придумала специально для тебя!”, “Давай вместе сочиним что-нибудь!” и т.п.
Почти все песенки и упражнения для 1 класса должны сопровождаться красочными картинками, что также создает особую атмосферу, помогает создать определенный художественный образ, чтобы легко и с удовольствием решать поставленные на уроке задачи.
Список используемой литературы
1. Донских В. Я рисую музыку. – С-П.: Композитор, 2004 г.
6. Уршальми И. Путь к свободе.
Как научиться играть на гитаре с нуля (за 14 дней): инструкция для начинающих
В этой статье я постараюсь ответить на вопрос, как научиться играть на гитаре с нуля, если вы решили освоить инструмент самостоятельно, не знаете, с чего начать обучение и как построить занятия. Я играю на гитаре уже больше 15 лет и в этой статье хочу поделиться с посетителями сайта akkords.pro и подписчиками одноимённого YouTube-канала тем, что мне кажется важным.
Не будем затягивать вступление. Заваривайте чай, устраивайтесь поудобнее и давайте разбираться, с чего начать обучение игре на гитаре.
С чего начать обучение игре на гитаре
С чего начинается любое обучение? С постановки цели. Как тривиально, правда? Согласен, но как научиться играть на гитаре и правильно выстроить занятия, если вы не видите конечную цель?
Есть несколько разных сценариев:
Как вы понимаете, в первом и втором случае нужно прилагать разные усилия и если в первом случае занятий по 2-3 часа в день в течение пары недель достаточно чтобы выучить пару аккордов и какой-нибудь бой, а за пару месяцев таких занятий вы вполне сможете сыграть несколько простых песен, то во втором случае речь идёт об усердных занятиях 24/7 как минимум в течение нескольких лет.
Несмотря на то, что пути развития в этих двух направлениях будут сильно отличаться — ваше обучение игре на гитаре в любом случае начнётся с нескольких основных моментов, с которыми так или иначе сталкиваются как любители, так и профессионалы:
Если вы выбрали гитару в качестве хобби — этого скромного набора будет вполне достаточно, чтобы начать учиться играть. Всё необходимое вы найдёте на сайте akkords.pro, а на YouTube-канале я показываю в медленном темпе, как играть ваши любимые песни, чтобы вы могли их с лёгкостью повторить.
Кроме того, я сделал на этом сайте несколько подборок песен на гитаре для начинающих гитаристов, чтобы вы поскорее переходили от теории к практике:
Лёгкие песни на гитаре
Песни на гитаре без баррэ
Если же вы настроены серьёзно и ваша цель — стать профессиональным гитаристом, то вам в любом случае помимо всего прочего стоит начать брать уроки игры на гитаре у грамотного преподавателя, который будет видеть вашу цель также чётко, как её видите вы. Помимо этого, хороший преподаватель просто обязан знать, как провести вас к этой цели самым кратчайшим путём. Найти такого преподавателя крайне сложно, но если вам посчастливилось его найти — я вас от всей души поздравляю.
Ещё один важный момент, на котором хочется остановиться — профильное образование. Игра на гитаре для начинающих — это всегда масса вопросов и набор типичных ошибок, которые совершает большинство самоучек. Я ни в коем случае не агитирую вас прямо сейчас всё бросить и бежать поступать в музыкальное училище. В наше время уроки игры на гитаре с нуля доступны в интернете каждому желающему, но вам придётся самому по крупицам собирать информацию, которая к тому же может быть неверной и даже навредить.
Совет
Если вы намерены стать профессионалом — вам в любом случае стоит рассмотреть поступление в музыкальное учебное заведение, чтобы освоить необходимый минимум информации, который в будущем обязательно вам потребуется в работе и при взаимодействии с другими музыкантами.
Как выбрать гитару для обучения
Одним из самых важных моментов в обучении игре на гитаре без преувеличения можно назвать выбор правильного инструмента. Казалось бы, в интернете можно найти массу информации о выборе инструмента, зачем затрагивать эту тему в статье о том, как научиться играть на гитаре.
Дело в том, что я видел массу руководств по выбору гитары. В одних рассуждают о влиянии породы древесины на звук, в других намекают на сложности ухода за гитарами из массива и говорят, что на вашей первой гитаре обязательно должны быть нейлоновые струны. Всё это очень важно, но у меня другое мнение на этот счёт. Прислушиваться или нет — решать вам.
Я убеждён, что гитара, на которой вы будете учиться играть должна обладать лишь двумя качествами:
Почему именно эти два параметра я считаю самыми важными? Да очень просто. Чем больше времени вы проведёте за игрой на гитаре — тем быстрее научитесь играть.
Гитара обязательно должна вам нравится. Она должна настолько вам нравится, чтобы вы не могли просто так пройти мимо, не взяв её в руки хотя бы на пару минут. Сам инструмент должен вас мотивировать. Причём, совершенно не важно почему именно вам нравится эта гитара. Может быть дело в каком-то необычном цвете, может быть ваш любимый гитарист в каком-нибудь клипе играл на чём-то подобном, может быть вы любой ценой хотите играть исключительно на гитаре Fender — совершенно не важно. Главное, чтобы вы не хотели выпускать из рук этот инструмент.
Что касается играбельности, то тут всё немного сложнее, по причине отсутствия у вас опыта. Здесь вам поможет преподаватель или друг, который уже умеет играть на гитаре. Все гитары должны строить, лады не должны царапать вам руки, высота струн должна быть оптимальной, анкер должен быть отстроен так, чтобы струны в любом месте на грифе звучали правильно без посторонних призвуков и дребезга, верхний порожек должен быть правильно отстроен по высоте и так далее. Всё это важно не только для начинающих гитаристов, но если опытный гитарист поймёт в чём дело и быстро исправит ситуацию, то новичок скорее всего просто забросит занятия из-за сопутствующего дискомфорта, хотя причина всех неудобство может быть в том, что инструмент просто не отстроен. Хорошо, если вы покупаете гитару в том магазине, где есть свой штатный мастер. Он быстро доведёт инструмент до ума и вы будете заниматься на нём с удовольствием.
Теперь о струнах. Я уже упоминал, что во многих руководствах по выбору гитары для новичков советуют покупать исключительно инструменты в нейлоновыми струнами. Мотивируют это тем, что на гитаре с нейлоновыми струнами легче учиться играть и не так сильно болят пальцы. Но что если начинающий гитарист, который выбирает себе инструмент, решил научиться играть на гитаре лишь с одной целью — переиграть все песни Nirvana? В этом случае идея приобретения гитары с нейлоновыми струнами уже кажется не настолько целесообразной, правда? Ну поболят пальцы немного дольше, ну тяжелее будет первое время прижимать аккорды, ну и что? Зато в итоге вы сразу будете учиться на том инструменте, который будет звучать максимально уместно в том стиле музыки, в котором вы собираетесь играть.
Кроме того, вы можете точно так же ориентироваться на любимых музыкантов в этом плане. Если вы фанатеете от Al Di Meola, Paco de Lucía или вовсе хотите пойти в музыкальную школу, чтобы играть на гитаре исключительно Сергея Рахманинова — тогда вам больше подойдёт нейлон. Если вам нравится что-то близкое к рок-музыке, блюзу или фингерстайлу и вы фанат того, что делают Tommy Emmanuel, Andy McKee, Antoine Dufour или Don Ross, то скорее всего стоит остановиться на гитарах с металлическими струнами.
Настройка гитары
Существует несколько способов настройки шестиструнной гитары. Предлагаю рассмотреть самый простой из них.
Для начала вам нужно настроить первую струну на ноту Ми. Сделать это можно с помощью камертона или тюнера. Когда первая струна настроена, зажимайте вторую струну на 5 ладу и настраивайте в унисон с открытой первой струной.
По такому же принципу настраиваются остальные струны, за исключением третьей. Она зажимается на 4 ладу и настраивается в унисон со второй струной. Если при настройке на слух возникают трудности — проверяйте себя по тюнеру.
Для большей наглядности приведу схему настройки:
Основные аккорды для начинающих
На сайте уже есть статья о том, какие аккорды новичкам стоит выучить в первую очередь. Здесь я продублирую аппликатуры этих аккордов для вашего удобства и расскажу, как читать эти аппликатуры.
Как читать аппликатуры аккордов
Внимательно изучите изображение ниже. Вы будете постоянно сталкиваться с такими схемами в различной литературе и на сайтах с аккордами. Вертикальные линии на схеме обозначают струны, слева — 6 струна, справа — 1. Горизонтальными линиями обозначены лады. Кружками указано на каком ладу нужно зажимать струны. Синим цветом обозначается тоника аккорда (нота, от которой построен аккорд).
Разобрались? Отлично. Чтобы быстро научиться играть на гитаре — нужно поскорее перейти от теории к практике. Чтобы это сделать — лучше всего учить аккорды, разбирая любимые песни. Но для начала вам всё же потребуется хотя бы несколько базовых аккордов, на которых можно сыграть большинство популярных песен. Аппликатуры этих аккордов мы сейчас и разберём.